Architecture, Photographie & Graphisme

Projet de Maison Individuelle / Faisabilité

2011-12-08T02:28:00.001-08:00

Maison compacte en R+1 de 110m² orientée plein sud

sur terrain arboré de 900m² environ

Programme:

RDC: Séjour/Cuisine + Cellier + WC + Family Room

R+1: 3Chambres + SDB + WC

Ossature: mur maçonné + ossature bois

Matériaux: enduit fin lissé gris + tasseautage douglas sur parepluie noir

Menuiserie Aluminium Thermolaquée RAL 7021

Chéneaux encastrés périphériques zinc + couvertine zinc

Proposition de Faisabilité/Esquisse - ~~En cours~~ En attente propriétaire...

Surélévation d'échoppe à Bordeaux - Permis en cours

2011-11-25T15:01:00.001-08:00

Ce projet de surélévation répond à une demande claire : offrir plus de surface dans cette petite maison de ville en créant un étage et rajouter un espace extérieur supplémentaire.

Perspective sur rue

En façade sur rue, l’idée du projet est de ne pas chercher de continuité de matériaux, mais une continuité de forme. Aussi, les ouvertures nouvellement créées répondront à celles existantes. Celle de la salle de bain s’affirme en décalé par rapport à celle du dessous, dans un soucis de rompre la fausse symétrie existante. Un enduit fin gratté sera mise en place sur les pignons.

Le choix d’un bardage fibrociment gris anthracite s’explique pour des questions qualités de durabilité, mais également pour marquer cette extension d’une pointe de singularité. L’idée est donc de contraster avec le blanc de la maison existante.
Côté patio, le même bardage est ici proposé, avec la mise en place de volets en structure acier galvanisée, remplie de 3 panneaux chacun de fibrociment.

Perspective éloignée

Perspective façade sur cour

A suivre...

Extension bois d'une maison invididuelle

2011-11-25T10:33:00.000-08:00

Le projet s'inscrit en continuité de l'existant en reprenant la même forme de toiture. La maison actuelle est trop petite aujourd’hui pour ses habitants. Le projet consiste donc à ajouter côté rue, un espace nuit, comprenant 3 chambres, des commodités, un couloir d’entrée/dressing, une salle de bain et une buanderie. Cet espace nuit sera traité sous la forme de deux petites cabanes en bois décalées. Un patio sera aménagé afin de faire le lien avec l’existant, permettant ainsi de créer une véritable entrée dans la maison.
Les matériaux utilisés contrastent avec l'existant: bardage douglas façon cabane de pêcheur et toiture zinc avec cheneaux encastrés.
De nombreuses contraintes de PLU, de PPRI et de nature des sols expliquent le retard qu'a pris ce chantier, puisque le permis est accordé depuis quelques mois.
Je tenais à faire partager ce projet que j'ai hâte de réaliser.

Ci-dessous, quelques écorchés de mise au point des détails phase DCE.

Maison bois sur pilotis - Lacanau

2011-06-01T06:22:00.000-07:00

Projet en cours d’étude/ Il s’agit d’une maison toute simple, organisée en L autour de deux blocs d'habitation. D’un côté, la partie principale, orientée est-ouest comprenant les parties jour et la chambre principale et de l’autre, deux chambres et leurs commodités. La première regroupe l'espace de vie: cuisine, séjour, cellier, sanitaire et la suite parentale, traitée en espace ouvert et en longueur. La seconde, quand à elle, contient les chambres d'enfants et une salle de bain, avec l'idée d'en faire une dépendance par la suite. A l'intersection des deux, une terrasse abritée par laquelle on arrive dans la maison, et qui s'ouvre sur la terrasse de la piscine. J'ai fait le choix de cette implantation, dans le but de protéger les espaces extérieurs des vents d'ouest et du nord. (bord de mer). Toute la maison est en ossature bois (montant 145x45 isolé+OSB+parepluie+double isolation) avec un bardage en planches de mélèze à pose verticale et à couvre joint. Les panneaux gris anthracite sur les façades étant des volets aluminium coulissants qui permettent de fermer entièrement la maison. Au niveau de l'accroche au sol, la maison repose sur des poteaux ce qui permettra de faire une grosses économie de terrassement, tout en s'adaptant à la pente du terrain. L'ensemble de la maison est de plain pied, à -60cm/rue, seule les terrasses absorbent en douceur la pente existante. J'ai d'ailleurs traité le dessous de la piscine et le morceau de jardin au nord, en imaginant réutiliser les pierres existantes sur le terrain afin de conserver le traitement en plateau existant.

A suivre…

Maison de ville Basse Consommation - BBC

2011-02-14T04:43:00.000-08:00

Voici une esquisse concernant un projet de maison BBC près de Bordeaux.
J’ai axé ma réflexion tout d’abord sur l’orientation, avec la contrainte du BBC. Je souhaitais qu’il n’y est aucun espace de vie ni aucune chambre, orienté au nord. J’ai donc organisé la maison en L, ouvert plein sud.
La seconde contrainte était la nécessité de s’isoler par rapport au voisin côté sud-est. Aussi, j’ai privilégié les cadrages sur jardin, tout en protégeant certaines vues avec des volets coulissants. (type contreplaqué marine).
Au rez-de-chaussée, 2 entités se dégagent : l’espace repas ouvert sur la terrasse et l’espace séjour ouvert sur le jardin. Un escalier droit aéré sépare ces espaces de vie d’un coin sanitaire/cellier/placard d’entrée. Enfin à l’étage, j’ai voulu les chambres enfants clairement séparées de la suite parentale et bien sûr toutes orientées sur jardin.
Au niveau de la lumière, je pense que le RDC n’en manquera pas… En entrant dans la maison, on aperçoit le jardin au travers de la baie accordéon du séjour, l’espace repas profite d’une double orientation traversante, et l’espace séjour, généreusement vitrée nous plonge dans le jardin. A l’étage, une étroite baie au nord invite à grimper l’escalier pour découvrir l’espace nuit. Seule concession à la lumière, la salle de bain enfant qui s’ouvre également côté rue. Enfin, la suite parentale, traitée comme un grand espace ouvert, avec son espace salle de bain et son meuble dressing, qui profite d’une sorte d’écrin de bois, afin de faire rentrer un maximum de soleil tout en préservant des vues.
D’extérieur, la maison se veut très contemporaine, autour de deux enduits fins lissés, blanc pour le RDC, et anthracite pour l’étage, avec la volonté d’exprimer une masse suspendue.
Pour finir, le garage trouve sa place sous le volume des chambres afin de conserver l’accès direct sur rue. On pourrait bien sûr l’isoler par des panneaux bois ou métal.

Affaire à suivre.

Maison F. Toiture vraiment en pente...

2011-02-02T11:38:00.001-08:00

A petit budget, grande compacité! J'ai voulu l'architecture de cette maison radicale, à l'exacte opposé de ce que le règlement d'urbanisme me murmurait...
Située non loin de la mer dans le sud-ouest de la France, cette maison réponds avant tout à deux priorités, rentrer dans un petit budget et respecter un plan d’occupation des sols un peu sec.
C’est donc pour des raisons économiques que j’ai décidé de densifier au maximum cette petite maison de 110 m², en l’organisant sur deux niveaux, sous rampants.
Au rez-de-chaussée, se trouve le garage, accessible côté nord ouest, suivi du cellier puis de la cuisine. Cette dernière s’ouvre sur l’espace de vie : tout d’abord l’espace repas, ouvert sur la terrasse à l’est, puis le séjour ouvert sur la varangue au sud. Ces espaces de vies bénéficient de toute la hauteur sous rampant.
Concernant les chambres, j’ai choisi d'en conserver une au rez-de-chaussée, dans le prolongement du séjour (family room), avec salle de bain et dressing. Une grande porte coulissante permet de l’associer directement au séjour, suivant les usages. A l’étage, deux grandes chambres sous combles se partagent une salle de bain, dont une en mezzanine.
Concernant les matériaux, j’ai fait le choix d’une construction revêtue d’un bardage bois vertical (sur maçonnerie ou ossature bois), d’une toiture zinc et des huisseries aluminium anthracite. A cela viendrait s’ajouter des volets bois coulissants, notamment le grand panneau de l’espace repas à l’est.

Affaire à suivre...

Etude maison enterrée - Esquisse en cours

2010-12-28T03:43:00.000-08:00

Voici un projet de maison enterrée qui me tient particulièrement à cœur. Je l'ai voulu discrète et généreuse, avec l'idée de gaspiller le moins de surface de jardin possible. La maison ne dispose que d'une seule façade au sud, entièrement vitrée offrant ainsi des espaces très lumineux. Seule une verrière en fond de maison offre un éclairage zénithale supplémentaire, dans l'axe de distribution des espaces.

Toute en longueur, elle s'ouvre donc généreusement sur une grande terrasse et sur le paysage.
L'avantage d'être enterré réside principalement dans l'aspect thermique du bâtiment. En effet, à cette profondeur, la température de la terre est constante, et la maison bénéficie ainsi d'une inertie thermique exceptionnelle, qu'on ne pourrait pas atteindre en construction de surface à moindre coût. L'avancé du bandeau béton en façade sud protège en outre la façade l'été, lorsque le soleil est au plus haut alors que l'hiver en revanche, il le laisse pénétrer, et ainsi réchauffer la maison.
Une construction enterrée nécessite cependant de bien isoler le bâtiment des infiltrations d'eau (bâche polyéthylène, traitement hydrofuge), mais en général, le coût d'une telle construction reste légèrement inférieur à une construction traditionnelle; par l'économie du développé de façades notamment.

A suivre...

Terraços de Bragança - Alvaro Siza Vieira

2010-12-20T05:47:00.000-08:00

Dans ma série architecture du Portugal, je ne pouvais pas passer à côté des Terraços de Bragança, à Lisbonne, opération de logements, livrée en 2004 par Alvaro Siza Vieira.

Il s'agit d'un ensemble de cinq immeubles, venant combler un îlot existant très dense, en plein cœur de la vieille ville, dans le quartier Martires. Dans un tel cas de figure urbaine, tout l'enjeu réside dans le dialogue que l'architecte saura établir entre les immeubles existants et ceux nouvellement créés. Et ici, Siza joue parfaitement le jeu, non seulement, il compose sa volumétrie très justement à l'échelle du lieu, mais il arrive même à établir un dialogue esthétique avec l'ancien. Je m'explique.
Au Portugal, il existe un réel savoir-faire dans le domaine de la céramique: l'azuleria. Probablement issu de l'artisanat maure, les azuleros ont été introduit au Portugal vers 1415, date de la prise de Ceuta, au nord du Maroc. Cet art décoratif s'est répandu dans tout le Portugal, comme un moyen d'expression à part entière. On en voit partout, sur les façades, dans les jardins, les églises et les monuments.
Or Siza est un architecte portugais, je vous le rappelle, et son attachement aux traditions portugaises est fort. Alors ici, non seulement il établit un dialogue de masse entre son opération et l'existant, mais il développe également une écriture singulière, résolument moderne, en réinterprétant l'art azuleria, autour d'un travail sur des carreaux de céramique.
Je dois vous avouer que cette esthétique de l'azuleros est parfois excessive à mes yeux, mais l'usage qu'en font aujourd'hui certains architectes portugais, est réellement formidable. Je pense notamment au métro de Porto de Souto de Moura, entièrement recouvert de céramique, sans doute l'un des plus beaux du monde. Bref, le dialogue est entier.
L'autre enjeu, dans une opération de ce type est bien sûr le rapport au sol, au lieu, à l'existant. Or ici, non seulement la déclivité est grande, mais surtout, des restes de mur qui remontent au moins au début du XIVème siècle sont mises à jour, dans le cœur d'îlot.
Siza va se jouer de toutes ces contraintes, en organisant ces bâtiments autour de ce témoignage historique. D'un côté, rua do Alecrim, trois bâtiments se partagent le front urbain, en établissant un rythme horizontal et vertical sur rue, dans la perspective du fleuve. De l'autre côté, donnant sur la rua Antonio Cardoso, les deux autres bâtiments sont posés sur pilotis, de manière à dégager les vestiges du mur de Ferdinand. Le jardin intérieur s'organise autour de ces ruines, avec certains immeubles à cheval et d'autres, en aplomb. Le lieu est réellement étonnant, notamment aux endroits ou de grands pignons en céramique affrontent le soubassement d'un immeuble voisin. Bref, du grand siza.
J'ai eu toutes les peines du monde à visiter cette opération, je dois dire, l'entreprise de sécurité veillant au confort de ces habitants, comme souvent lorsque Siza construit au Portugal. Et il m'a été bien sûr été refusé la visite du moindre intérieur.

>Accès vers ma galerie de photos<
http://alvarosizavieira.com/

Maison contemporaine en béton

2010-12-19T05:08:00.000-08:00

Projet de maison familiale en cours....

Diaporama du projet :

penser à sélectionner la qualité de lecture de la vidéo (240->480)

Livraison d'un appartement

2010-11-25T02:13:00.000-08:00

Menuiserie Entreprise Emam (Mr Oses)
Plomberie/Electricité Entreprise BGP Aquitaine (Mr Guerineau)
Peinture/Platrerie Entreprise Azevedo (Mr Azevedo)

Projet d'extension de maison - Etude en cours

2010-11-25T01:03:00.000-08:00

La maison se situe en deuxième ligne, dans un tissu d’échoppes mitoyennes. On y accède par un étroit et long passage entre deux maisons sur rue. Tout l’enjeu consiste donc à proposer une construction qui remplisse ce vide, en dégageant au RDC un garage fermé et à l’étage un grand espace nuit parental.
Tout d’abord, j’ai cherché à établir une certaine continuité avec les constructions voisines, que ce soit en volumétrie, mais aussi en terme de choix de matériaux et d’alignement.
J’ai ensuite fait le choix d’un seul grand volume libre sous rampant, privilégiant le côté chambre sur jardin et salle de bain sur rue. Une boîte menuisée chevet/dressing/sanitaire/vasques vient tout simplement séparer les espaces tout en conservant la sensation de volume. A cela s’ajoute un meuble lit offrant un espace bureau/TV, une estrade et enfin un grand lit de 2m de long. Côté jardin, la façade vitrée sera protégée par des brises vues bois. Côté rue, la façade plus discrète, reprends la pierre de l’échoppe voisine et l’horizontalité des ouvertures d’un immeuble voisin. La connexion avec l’existant a lieu côté chambre, par une porte coulissante, afin de relier les espaces nuit entre eux. Lumière et volume, au service d’une situation construite singulière. A suivre…

Une autre idée de la Case Study House....

2010-11-03T04:16:00.000-07:00

Projet de maison en cours d'étude....

La maison s'organise en trois zones: A l'est, le coin enfant, avec 2 chambres qui se partagent une salle de bain/sanitaire. A l'ouest, la suite parentale comprenant dressing et salle de bain, et à l'intersection des deux, l'espace jour, orienté plein sud, avec cuisine et salle à manger séparées du séjour par une généreuse cheminée.

Cette maison se veut économique par sa forme, sa structure et sa disposition intérieure notamment. Elle offre en revanche des surfaces généreuses, ainsi qu'une utilisation de matériaux nobles comme le béton ciré, la brique blanche et le bois d'acajou en plafond.
En vue d'obtenir le label Basse consommation, les ouvertures au sud seront privilégiées, avec la mise en place d'un brise soleil en façade. L'isolation se fera malgré tout par l'intérieur, dans le respect des normes BBC, et le vitrage sera à faible déperdition thermique. Une ventilation hygro réglable ainsi qu'un système de plancher chauffant est à l'étude.
Une autre idée de la case study house, ou comment revisiter l'héritage des années 50 au regard des problématiques actuelles tout en maitrisant les coûts de construction.

Sebastian Schutyser

2010-09-30T01:54:00.000-07:00

Cette série de photographies de chapelles et sanctuaires intitulée Ermita a été réalisée par le photographe belge Sebastian Schutyser. C'est un véritable témoignage d'art préromanesque espagnol, c'est à dire l'art qui précède le roman et qui est postérieur à la période classique romaine (entre le V°s. et le XI°s.) A ne pas confondre avec l'art premier roman pour les spécialistes...
Non seulement Schutyser rends compte de l'état actuel de modestes sanctuaires aujourd'hui oubliés, mais il pousse la démarche jusqu'à utiliser une simple chambre noire pour en rendre compte. Et oui, c'est avec une simple boîte en bois que ces photos ont été réalisées.
Il dit lui même: "un appareil photo d'un pauvre homme pour l'église du pauvre homme".

Je vous laisse admirer ce reportage bouleversant.

http://www.sebastianschutyser.com

Regard sur une époque - Julius Schulman

2010-09-28T15:37:00.000-07:00

Case Study House n°20, Altadena, 1958, Buff, Straub & Hensman

C'est avec bonheur que je vous présente ces quelques clichés de Julius Schulman, sans doute le plus grand photographe américain d'architecture moderne. Il s'est éteint l'an dernier à l'âge de 98 ans, mais son œuvre aura été largement célébrée, notamment au travers du dernier ouvrage le concernant: Julius Shulman, Modernism Rediscovered, 3 Vols. Taschen.
Ami des plus grands architectes comme Neutra, Soriano ou encore Koenig, il s'attaque sérieusement à la photographie d'architecture dans les années 40, et s'exerce avec talent notamment sur le programme des Cases Study Houses.
Schulman aura d'ailleurs largement contribué au succès de ces célèbres constructions, à travers ses photographies incroyables. Il aura su non seulement célébrer une architecture que j'ai tendance à considérer comme l'apogée de la modernité, mais il aura également su porter un regard singulier , voir amusant, sur une époque fascinante. L'atmosphère de ses photos témoignent profondément de ce temps passé. Je vous en laisse juger par vous même.
Un film lui est d'ailleurs consacré: http://www.juliusshulmanfilm.com/

Case Study House n°22,Los Angeles, 1960 Pierre Koenig

Case Study House n°22,Los Angeles, 1960 Pierre Koenig

Case Study House n° 21, Los Angeles, 1958 Pierre Koenig

Beck Perovic Arhitekti

2010-09-28T02:05:00.000-07:00

J'essaye la plupart du temps de visiter les projets avant d'en parler, mais ici, le projet se situe sur une île croate (Silba) que je suis pas près de visiter.
Il s'agit donc d'un projet d'extension assez modeste, réalisé par l'agence Bevk Perovic, architectes slovènes. Cette extension regroupe seulement une chambre d'amis, ses commodités et une salle de bain. Mais le plus singulier réside dans l'espace extérieur créé par la toiture béton, que meublent seules, quelques banquettes et une cuisine extérieure. Dans la continuité de la bâtisse existante, les architectes font preuve d'une incroyable raison pour réaliser avec pas mal de moyens, une idée simple et tellement élégante. Admirez le cadrage sur le jardin. Et sur le toit, ambiance minimaliste pour une invitation à la contemplation.... C'est seulement autour de deux matériaux nobles, béton et pierre sèche, qu'ils ont su composer avec précision une étonnante extension.
Je vous laisse apprécier le projet et découvrir cette agence: http://www.bevkperovic.com/

Regards sur le paysage - série

2010-09-20T02:21:00.000-07:00

Voici quelques photographies que je ne peux m'empêcher de partager avec vous. Elles n'ont en commun que l'émotion qu'elles m'ont procurée. Je vous laisse apprécier.

Bryan Schutmaat http://www.bryanschutmaat.com/

David Luraschi http://www.davidluraschi.com/

Kim Holtermand http://www.holtermand.dk/

Lars Tunbjork pas de site internet?

Mikael Kennedy http://www.mikaelkennedy.com/

Peter Baker http://peterbaker.net/

Tonatiuh Ambrosetti http://www.tonatiuh.ch/

Viktor Gårdsäter http://www.gardsater.se

Réhabilitation d'un appartement à Bordeaux

2010-09-19T23:51:00.000-07:00

Projet de réhabilitation d'appartement à Bordeaux.

Par la mise en place d'une paroi coulissante dans le séjour, ce grand T2 peut se transformer pour offrir un espace nuit. La création de cette family room s'accompagne d'un travail sur le mobilier (lit escamotable, placards). Cet espace peut devenir le jour, coin bureau, espace TV, etc....
Le projet comprend la création de la cuisine, la mise en place des portes coulissantes, la création d'espaces de rangement ainsi que la reprise des réseaux, peintures et planchers.

Chantier en cours.

Brunelleschi - Spedale degli Innocenti - Florence

2010-07-15T06:20:00.000-07:00

Petite parenthèse historique pour vous faire (re)découvrir l'incroyable talent de Filippo Brunelleschi (1377-1446), architecte florentin, ingénieur et j'en passe, inventeur entre autre de la perspective. Comme il est assez délicat de parler du quattrocento sans être légèrement ennuyeux de nos jours, je me consacrerai ici à évoquer une visite à ne manquer sous aucun prétexte si vous passez à Florence: l'hôpital des Innocents.
Je vous invite donc à vous rendre sur la Piazza della Santissima Annunziata, une des plus élégante de Florence. Vous y trouverez en autre la Basilica della Santissima Annunziata, la loggia dei Servi di Maria, le palazzo Budini-Gattai, la statue de Ferdinand Ier de Medicis... mais surtout le portique de l'hôpital des innocents, qui a donné le ton à la place tout entière. C'est la première fois que Brunelleschi applique les règles de la perspective.
Destiné à donner l'impression de profondeur de champs, il nous livre ici un exemple d'une rare modernité de place publique. Cet enchaînement d'espaces cubiques, rythmés et ordonnés, stimulé par un système d'arc de cercles enrichi la perspective urbaine. Ce rapport particulier à l'espace public trouve d'ailleurs son origine certainement dans les forums romains, et marque ainsi un tournant avec l'architecture gothique. Ainsi est né la place de la renaissance, figure unitaire et planifié, dont nombre d'urbaniste devrait encore s'inspirer. Pour finir, de simples médaillons de céramiques représentant des enfants emmaillotés, seuls éléments d'ornementation, rappellent la vocation de l'édifice.
Poursuivez la visite en pénétrant l'édifice. Vous y trouverez une succession de somptueux patios, qu'il serait dommage de manquer. Lignes pures et simplicité font de ce lieu intemporel l'endroit idéal pour s'isoler un moment dans le berceau du quattrocento.

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Pavillon du Portugal - Alvaro Siza Vieira

2010-07-15T04:48:00.000-07:00

Toujours à Lisbonne, dans le parc des Nations, voici un des rares bâtiments qui mérite selon moi le déplacement: le pavillon portugais d'Alvaro Siza Vieira, conçu en collaboration avec Souto de Moura, autre immense architecte Portistas ou Tripeiros, si vous préférez. Elaboré à l'occasion de l'exposition universelle de 1998, il accueillit la représentation nationale portugaise.
Mais à quoi servent ces grandes foires planétaires que sont les expositions universelles? Vous allez me dire à créer de nouveaux quartiers, de nouvelles infrastructures et au développement économique d'un pays... Certes, mais ce marketing d'état, cette quête de démesure produit des territoires bien éloignés des impératifs urbains, il me semble...
Je dois dire que l'indigence du quartier du parc des Nations à Lisbonne avec son lot d'architectures périmées me laisse à penser qu'il s'agit d'une énorme fumisterie... Malgré les interventions remarquables de Siza, de Carrilho de Graça ou encore de Calatrava, ce quartier est voué à devenir un parc d'attraction fantôme. Nationalisme, universalisme et développement économique au service de l'absence et de la dégénérescence urbaine. Bravo les mecs.

Je ferai donc abstraction du contexte, une fois de plus, pour vous parler de cette œuvre sublime de Siza. Comme vous pouvez le voir sur la photo ci-dessous, il s'agit d'un immense voile béton, d'une vingtaine de centimètres d'épaisseur par une cinquantaine de mètres de long, presque irréel. Flottant au-dessus d'un immense vide, suspendu à de puissants contreforts par des tendeurs d'acier, il semblerait que la pesanteur se soit figé un instant. Prouesse technique au service d'un geste simple, élégant et symbolique, Siza nous offre ici une belle leçon de poésie. Dans un quartier miné de contrefaçons grossières d'architecture, où se bousculent les tentatives de porte à faux et autres mégastructures, Siza reste le seul manifestement, à savoir dialoguer avec le ciel, la mer et l'horizon. Autrement plus subtile que les gesticulations alentour, Siza développe en continuité une architecture ordonnée et savante où la pierre blanche de Lisbonne trouve toute son expression.

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http://alvarosizavieira.com/

Franco La Cecla - Contre l'Architecture

2010-07-14T05:13:00.000-07:00

Je tenais à vous faire partager mon coup de cœur pour le dernier pamphlet de Franco La Cecla, "Contre l'Architecture". J'avais dans l'idée d'écrire un petit brocard sur le cynisme en vogue dans l'architecture aujourd'hui, mais à la lecture de ce livre, je ne pouvais que vous le faire partager. Il ne sermonne pas, il dénonce!
Architecte de formation, La Cecla fut consultant auprès de Renzo Piano et enseigne aujourd'hui l'anthropologie cultuelle à Milan et Barcelone, après avoir enseigné à la faculté d'architecture de Venise. Il a également fondé ASIA, un organisme chargé d'évaluer l'impact social des œuvres architectures. Il n'a jamais exercé sa profession d'architecte. Son premier chapitre s'intitule d'ailleurs "Pourquoi je ne suis pas devenu architecte". Ce livre raconte son malaise face à une profession en déliquescence.
Très virulent face à l'esprit dans lequel travaillent les grands architectes, il s'insurge, au travers d'une multitude d'exemples, contre l'architecture-spectacle en perte de sens, souvent cynique, dont le seul apanage réside dans le formel.
Je dois avouer avoir été profondément séduit par le regard qu'il porte notamment sur Rem Koolhaas. Ce dernier n'affirme-t-il pas pour justifier son œuvre que le shopping est l'unique espace réservé aux citoyens et leur seul mode de participation démocratique? A vrai dire, entendre ça de la part d'un architecte superstar qui construit aux quatre coins de la planète, moi, ça me dérange! J'aime encore son passage sur la fumeuse exposition "mutations" et son exploitation esthétisante de la misère du monde. Evoquant l'urgence de repenser la ville, tout en dénonçant l'incompétence et le cynisme des "archistars", qui se réfugient derrière leurs ambitions esthétiques, La Cecla nous offre ici un contrepoint salutaire.
Citant encore Mies van der Rohe, alors en quête de bonne fortune, lorsqu'il demandait si les artistes n'avait pas toujours travaillé pour les puissants? Il rejette en bloc l'alibi du modeste architecte-artisan face aux responsabilités qui sont les siennes, dans l'élaboration des villes aujourd'hui. On assiste à un véritable marketing urbain, où l'on ne produit plus que des emballages; Debord appelait autrefois cela "l'allure", en condamnant déjà en son temps, cette dérive de l'art. Tout le monde en prend pour son grade. Nouvel par exemple, voit son Quai Branly qualifié de "Triomphe du shopping sur l'histoire des civilisations", du bonheur. Bref, une lecture rafraichissante. Et de finir en s'interrogeant sur ceux qui devraient s'occuper de la ville comme d'un bien public...

Petite pensée pour tout ceux qui se nourrissent d'architecture spectacle.

Auto-silo das Portas do sol - Aire Mateus

2010-07-14T03:57:00.000-07:00

Enorme coup de cœur pour une œuvre récente des frères Mateus à Lisbonne, toujours sur la même colline, dans le quartier du Castelo. Dominant le vieux quartier de l'Alfama, ce parking et sa terrasse panoramique offre une vue unique sur le Rio Tejo. C'est après avoir flâné à travers le tissu complexe de petites ruelles escarpées de l'Alfama, en arrivant tout près du musée des arts décoratifs, qu'on découvre cet espace public unique, véritable révélateur urbain. Lieu de repos et de contemplation, halte obligatoire au milieu de la ville agitée, cet "intervalle urbain" offre le répit mérité à celui qui a la chance de le découvrir. Il s'agit en réalité d'un parking automobile encastré dans la colline, dont le toit a été aménagé en espace public. Dessinée avec simplicité, cette plate forme au dessus de la vieille ville souligne juste l'horizon et marque sa présence de la seule blancheur du marbre utilisé. C'est seulement en mesurant le lieu, en en parcourant les rampes, qu'on découvre avec surprise qu'il s'agit d'un parking. Je dois dire que j'ai été véritablement séduit par l'idée d'utiliser le dessus d'un tel équipement pour créer un silence dans la ville. En continuant notre visite, on aperçoit une terrasse de café dont le commerce se situe en réalité dessous la première terrasse... bon, j'avoue en avoir profité, sans pour une fois, avoir conspué ces maquignons d'antispiritualiste ou de nabab parvenu. Les temps changent...
Pour finir, j'ai été réellement séduit par l'utilisation de matériaux authentiques, de lignes simples et efficaces au service d'une architecture élégante que je vous invite à parcourir sur ma galerie de photos. Quand bien même la patronne du bistrot eu utilisé le terme de "concrete bloc" pour qualifier ce merveilleux projet d'architecture; j'y retournerai.

>Accès vers ma galerie photo du projet<

Site internet: http://www.airesmateus.com/

Logements sociaux THPE - Leibar & Seigneurin

2010-07-10T10:26:00.000-07:00

Voici une opération récente de logements sociaux très haute performance énergétique à Bègles, signé Leibar et Seigneurin. Il s'agit d'un bâtiment de logements en R+4, dont les appartements sont tous traversants est/ouest. Pour assurer la performance " THPE ", le bâtiment, est entièrement réalisé en béton banché, matériau à forte inertie thermique. Chantier propre, réalisation précise.
Côté est, les coursives sont garnies de pots de fleurs, laqués blanc. Pas vraiment le style local, mais l'écriture est soignée. Côté ouest, les balcons bénéficient d'une double peau en panneau de verre mobile, permettant l'été d'ouvrir les balcons, et l'hiver de stocker la chaleur.
Sans être l'opération la plus originale (l'architecture doit-elle être originale?), ces logements ont le mérite d'être bien dessinés et correctement réalisés. De petits détails de décollement, de traitement d'angle ou encore de porte à faux renforcent encore cette impression. Comme quoi, l'architecture labélisée peut encore nous surprendre! Je m'abstiendrai cependant de parler du contexte et des opérations avoisinantes, elles frisent le ridicule et portent haut l'étendard de l'abjection.

>Accès vers ma galerie photo du projet<
Site internet: http://www.leibarseigneurin.com/

João luís Carrilho da Graça- Musée Archéologique

2010-07-06T05:40:00.000-07:00

Au cours d'une excursion au sommet de la plus haute colline de Lisbonne, tout près du château Soa Jorge, j'ai eu le bonheur de découvrir une œuvre récente de l'architecte portugais João luís Carrilho da Graça, le musée archéologique. Investi pendant près de 400 ans par les Maures, le site bénéficie d'un remarquable point de vue sur la ville et sur le Tage. Cette zone archéologique représentant environ 300 m², comprend une partie préhistorique, deux ruines de maisons islamiques du XI° et XII° siècle et les restes du palais des Comptes de Santiago du XV° et XVII° siècle. Ce lieu demeure cependant un domaine d'excavation et d'étude, où sont organisées régulièrement des visites généralistes ou thématiques, menées par les archéologues.
Après la visite du belvédère du château Soa Jorge, en prenant de la hauteur sur les remparts, on accède en balcon sur l'ensemble du site archéologique avec le Tage en arrière plan. Au milieu d'une ravissante végétation de pins, l'apparition est décoiffante! Deux petites maisons blanches à patio semblent flotter au-dessus des pierres de ruines, au beau milieu d'un enclos d'acier rouillé. Pour protéger le site, tout en organisant un parcours de visite, Carrilho de Graça a en effet ceinturé le domaine d'acier corten. Entre le jaune chaud de la pierre et du sable, l'allée retour entre le blanc immaculé des maisons et le rouge orangé du corten produit sur toute personne sensible, une émotion qu'il est difficile d'étouffer!

Suite du parcours_ En descendant l'acier semble se retourner naturellement pour former de petites structures qui abritent les zones de fouilles les plus sensibles. Mais le plus surprenant restent les volumes blancs. Parfaitement rectilignes en toiture, ils flottent au dessus des ruines et offrent un découpage net à chaque éminence de la pierre. Quel dialogue!
Techniquement vous l'aurez compris, les murs blancs sont en réalité constitués de tôles métalliques peintes, suspendues par une structure triangulée. Les points d'appuis, peu nombreux, sont disposées avec talent, souvent invisibles, jamais dans les angles. L'effet de décollement est parfait. Le choix de cette écriture pour représenter le volume de ce que furent autrefois ces deux maisons islamiques, est véritablement irréprochable. La justesse est ici lampe d'obéissance à la vérité du lieu. Parce que l'architecture est l'art qui peut le mieux rappeler la Nature... Je vous invite à plonger au cœur d'une promenade des sens.

>Accès vers ma galerie photo du projet<
Site internet Carrilho da Graça: http://jlcg.pt/

Ecomusée de la Grande Lande - Bruno Mader

2010-04-29T05:11:00.000-07:00

Depuis le temps que j'en entendais parler, j'ai décidé d'aller visiter le Pavillon des Landes de Gascone, à Sabres. Et j'ai bien fait ! Associé à Escouvet-Tarrics architectes et Acanthe, paysagiste, Bruno Mader, l'architecte de ce bâtiment nous offre ici un grand moment d'architecture et de paysage.

Sabres est un petit village isolé dans les Landes de Gascogne, surtout connu pour son écomusée, qui témoigne de la vie dans la Grande Lande au 19° siècle. Au départ de la gare de Sabres, un train de collection vous amène visiter des reconstitutions de maisons d'époque.

C'est donc dans ce paysage de gare de campagne, à l'orée de la grande forêt de pins, que se trouve cet étonnant bâtiment. Entièrement recouvert de tasseaux en bois de pin, il s'affirme avec force et poésie. Ce pavillon d'exposition regroupe une galerie d'exposition permanente, des espaces de projection et de conférence, des réserves, des ateliers pédagogiques, etc. La particularité du projet réside dans la disposition de ces fonctions, qui s'affirment comme autant de volumes indépendants, fragmentés, enveloppés dans une résille de bois, uniforme en bardage comme en toiture. La mise en œuvre est d'ailleurs extrêmement soignée, détails de coupes, de chéneaux, de prolongement de bois, je vous invite à admirer tout ça sur mes photos.

Un puissant auvent signale l'entrée à l'intersection du hall d'accueil et invite à y pénétrer et à le découvrir. Très peu de fautes dans cette réalisation. Le béton au sol est soigné, les volumes sont généreux, les volumes clairs, très clairs même. Il ne s'agit pas d'un musée à l'ambiance sombre et énigmatique, mais d'un pavillon lumineux, clair et intelligible. De grands sheds en toiture produisent un éclairage naturel efficace. Et quelques ouvertures derrière le bardage à claire voie dispensent une lumière filtrée plutôt agréable. Bon, certes, l'auditorium est légèrement fantasque, certains plafonds bois manquent de dynamisme, mais dans l'ensemble, j'ai trouvé le bâtiment très agréable.

L'ossature quand à elle, entièrement réalisée en pin lamellé collé, est constituée de grands portiques rapprochés, contreventés tout simplement par des panneaux d'OSB, ce qui permet de libérer l'espace intérieur de tout point porteur. Du bon sens, en quelque sorte!

J'en profite pour exprimer mon profond respect pour tous les acteurs de la filière du pin des Landes, qui j'espère, arriveront à démocratiser ce matériaux dans la construction aussi bien pour son charme que pour ses qualités structurelles. Au lieu de nous vendre de l'écologie à la sauce technologique (photovoltaïque, etc.), privilégions nos ressources locales!

Pour finir, je pense qu'une toute autre architecture aurait pu trouver sa place dans ce lieu. Mais il s'avère que l'élégance de ce projet lui confère une sorte de profondeur, de vérité, d'historicité légitime. Pour ma part, je ne fais aucun rapprochement entre ces choix architecturaux et les façades à planches des hangars voisins, si ce n'est "théorique". La justesse de langage dont à fait preuve ici Bruno Mader, est immédiatement perceptible. Le bâtiment résonne avec le lieu, pays du bois et de la charpenterie (?), avec son paysage, avec son histoire.

>Acces vers ma galerie photo du projet<

Projet d'extension bois d'une échoppe à Bordeaux

2010-04-12T13:51:00.000-07:00

Voici un projet de réhabilitation et d'extension bois d'une échoppe tout près de Bordeaux. Les clients souhaitaient augmenter la surface des espaces jour. La singularité de la maison existante m'a tout de suite imposé une sorte de retenue dans l'écriture. Je n'ai pas cherché à prolonger un existant, mais plutôt à l'enrichir d'un ajout. Le bois s'est très vite imposé, d'une part pour sa rapidité de mise en œuvre, mais également pour trancher avec la pierre. La forme en pointe sur l'angle de rue s'explique notamment par celle du faitage existant. Je n'ai pas encore beaucoup de recul sur le projet, mais il me semble que ce mouvement accompagnera visuellement la perspective sur la rue. Certes il reste beaucoup de détails à dessiner, comme l'accroche au muret, encore inexistante à l'heure actuelle. En revanche, j'espère de tout cœur que la mairie acceptera la toiture zinc en pointe, on perdrait beaucoup dans l'accroche sans elle. Ce travail s'accompagne également de la réhabilitation de l'existant, avec notamment la création de la grande baie sur jardin, qu'il me plaira de vous montrer en photo dans les prochains mois, je l'espère.

Maison d'architecte autour d'un patio !

2010-03-25T08:10:00.000-07:00

Vous souhaitez offrir une maison à vos amis? C'est le moment !
Cette maison de 126m² habitables, entièrement de plain pied, s'organise autour d'un patio de 20m². On y pénètre façade nord où un long mur extérieur vient chercher le visiteur. En entrant, on aperçoit immédiatement la transparence au travers du patio vers le séjour au sud. Côté est, 2 chambres se partagent une belle salle de bain, à l'ouest, une chambre parentale avec douche. En quittant l'entrée et ses commodités (buanderie, sanitaire) on tourne autour du patio pour trouver d'abord la cuisine partiellement ouverte sur la salle à manger, orientée ouest, puis le séjour, au sud. Une family room vient compléter cet espace jour ouvert, en continuité du salon, derrière la cheminée d'angle.
J'ai cherché dans cette maison à privilégier les cadrages sur l'extérieur, et les perspectives traversantes; Pour des raisons économiques, j'ai fait le choix de matériaux authentiques: le bois, le parpaing sans enduit peint, l'aluminium brut pour les baies vitrées. Le sol de la maison est un béton ciré, où seuls quelques tapis redonneront le confort que l'on attend d'une chambre. A l'extérieur, des terrasses dimensionnées selon les usages, prolongent les intérieurs.
Il ne m'a pas semblé utile d'en rajouter. Cette apparente simplicité nécessite pourtant beaucoup d'attention dans la préparation du chantier. Il me plairait de pousser ce travail plus loin, cette étude est donc à poursuivre !

A.Chemetoff - Le Champ de Mars à Angoulême

2009-11-11T03:50:00.000-08:00

"Trop d'ordre, pas assez de désordre. Je ne me reconnais pas dans cette ville inopérante! " Voici comment Alexandre Chemetoff commence sa conférence sur Paris rive gauche, et plus généralement sur le paysage. Celle-ci date du 16 mars 2006 et a eu lieu au pavillon de l'Arsenal. Je voulais revenir sur lui, pour vous faire partager cette leçon d'urbanisme et pour faire comprendre, que même nourri de profondes convictions, un architecte ne peut pas faire l'impossible, lorsqu'il est confronté à un non-lieu, en référence à ma promenade précédente.
Invité à présenter un diaporama pour sa conférence, il entame avec une photo d'un croisement de Paris, rive gauche, sur lequel trône un immeuble de bureau dernier cri; ambiance Andreu/Wilmotte pour les connaisseurs... Et le voila qui explique devant le gratin parisien que c'est à l'opposé de ce qu'il tente de faire, de ce qu'il aime...
Il poursuit alors sa promenade à travers quelques images de Paris qui l'ont marqué. Il parle de grain, d'épaisseur des choses, de juxtaposition de styles, d'époques et de différences. Bref, il parle du Contexte. Il évoque même l'idée d'une maladresse salutaire et singulière, à l'opposé de la réduction du seul grand geste architectural. Il oppose l'addition de bâtiment et de mobilier urbain neufs à l'assemblage, aux mélanges, aux différences qu'offre la ville dans son développement. Là, où Chemetoff invite à l'étonnement, d'autres préfèrent épater!, stupéfier!, au risque de méduser, heurter ou même terroriser ! Je vous invite à l'écouter par vous même. C'est tellement rare les leçons de choses de nos jours.

Alexandre Chemetoff, conférence paysages
envoyé par Pavillon-Arsenal. - Futurs lauréats du Sundance.

Durant cette conversation, Chemetoff nous explique à propos de l'île de Nantes, qu'un projet n'est pas un résultat, mais le moyen d'y parvenir, qu'il s'agit davantage de situations construites que d'architectures achevées. Aussi, je voulais vous parler d'un autre projet de Chemetoff, qui illustre particulièrement bien cette idée: Le champ de Mars, à Angoulême.

Le travail de Chemetoff à Angoulême est particulièrement contextuel. Ce projet d'espace public, de logements, de commerces et de parking souterrain, accuse un travail global et profond sur l'identité d'Angoulême, de sa topographie, de son état des lieux. Refusant tout mimétisme par rapport à l'existant, Chemetoff nous propose une œuvre située et visiblement singulière. Pour ceux qui connaissent, ce projet n'est pas un centre commercial, mais une rue marchande, dans le prolongement de la ville et de sa topographie. Il relie les choses entre elles, il lisse les parcours.

Ce travail est d'autant plus remarquable qu'on entre partout de plain-pied, sans obstacle. Autour des serres horticoles, le dehors croise le dedans et la lumière naturelle envahit le dessous. Au-dessus, ces serres apportent leur singularité à ce grand espace public et à son panorama sur la vallée de la Charente. La pertinence du choix des matériaux et de leurs fabrications résulte à nouveau d'une profonde cohérence entre l'œuvre construite et son site. Chemetoff qualifie souvent d'ailleurs le site de lieu de ressources et non de lieu de contraintes. Je pense bien sûr à la pierre appareillée dans sa maçonnerie coffrée, à l'acier des charpentes, au bois réifié et encore au béton de certains sols.

Je me suis attaché jusque là, à évoquer l'intervention urbaine du projet, et son processus de fabrication. Si j'évite ainsi de bavarder sur l'aspect architectural, c'est que celui-ci n'a pas d'importance ici. Certes je n'ai guère apprécié certains matériaux, voir certaines formes notamment dans la rue marchande, mais il n'est pas ici question d'écriture et encore moins de style, mais plutôt de situations construites. Il est ici question de cohérence!

Je vous invite à visiter ma galerie de photos du projet, ou plus simplement à vous rendre d'urgence à Angoulême.

La Grenouillère, Bordeaux - Jussieu ,Paris

2009-11-10T04:33:00.000-08:00

Je n'ai malheuresement pas le temps de me consacrer pleinement à mon blog, et il m'arrive souvent de faire des photos, et jamais d'article. Je voulais vous faire profiter de ces deux galeries de photos récentes: il s'agit de l'opération de logements "La Grenouillère" à Bordeaux et de la réhabilitation de Jussieu par Périphériques.

Donc, no comment, en même temps, ça m'arrange, j'avais pas envie d'être désagréable...

Cliquer sur les aperçus pour vous rendre sur les galeries.
Comme quoi, je ne visite pas que des projets émouvants...

Alexandre Chemetoff - 102 logements à Blanquefort

2009-10-17T10:24:00.000-07:00

Pas de compromis !

Dernière visite en date, l'opération de logement d'Alexandre Chemetoff à Blanquefort. Il s'agit d'un ensemble de 102 logements avec jardin dont 61 en locatif social et 41 en accession aide. Deux typologies cohabitent, la maison à patio de plain-pied avec une serre et la "longère" avec un étage.

Tout d'abord, un chantier exemplaire, j'ai eu l'occasion de passer devant de nombreuses fois. Refends maçonnés et murs bois préfabriqués en atelier. Les maisons sont montées à toute vitesse. Gain de temps, économie du projet, etc. Un chantier maitrisé !
D'un point de vue architectural, je dois dire que j'ai été plutôt séduit. Pour du logement social (ou presque), il est rare de voir autant de détails... du bois, du métal, des toitures végétalisées, des récupérateurs d'eau en inox... je vous invite à apprécier sur la galerie la mise en place du végétalisé et l'absence d'acrotère, ou encore le détail des serres, plutôt sympa. Le parti pris écologique, tellement boulevardier, est ici parfaitement assumé. Les toitures plantées offrent la régulation thermique nécessaire, les eaux de pluie sont contenues, les jardins sont plantés ! Même les stationnements sont en "evergreen"...
Bien sûr, je trouve le détail de la remontée d'étanchéité sur les refends, un peu rude, ou encore les lames de bois à claire voix devant certaines fenêtres, inutiles... mais je chipote. C'est un projet minutieux et parfaitement maitrisé. A visiter !

Les logements ont l'air très agréables, avec des jardins pour tous. Les maisons type T3 et T4 profitent même d'une cour, d'un patio et d'un jardin et les plans sont plutôt habiles. Rien à dire.

En revanche, et c'est là que je voulais en venir, d'un point de vue urbain, j'ai de sérieux doutes sur l'opération. Je m'explique.
Alexandre Chemetoff est un architecte paysagiste que l'on peut qualifier de contextuel. De la série de conversations qu'il a pu tenir avec divers invités à Arc en rêve récemment, et au travers des nombreuses réalisations qu'il a pu réaliser (Nancy, Nantes, Lyon, Grenoble ou encore Angoulême), on s'aperçoit qu'il considère attentivement les lieux de ses projets. Il paraît véritablement attaché à la situation dans laquelle il construit.
Pourtant à Blanquefort, on ne peut pas vraiment dire que son projet trouve sa force dans son contexte. Il lui fait la gueule! Blanquefort est une banlieue industrielle de Bordeaux, remplie de ronds-points et de pavillons couleur pastel. Quand au centre ville, à peu de choses près, il est recouvert d'immondes bâtiments post modernes, œuvres d'architectes sans éthique. Tout ça baigné d'enrobé bitumeux... Quand au site, trois hectares de pelouse grillagée, à la lisière de la zone industrielle, près d'une voie ferrée et d'un lotissement, il n'a pas du coûté trop cher... Le projet de Chemetoff ne semble pas dialoguer avec lui. On comprendrait presque pourquoi sur cette photo:

Mais dans ce type de contexte, on ne peut pas lui en vouloir. Combien d'architectes se sont vu proposer un tel site, lors d'un concours de logements...
En revanche, je trouve le plan masse assez "sec". Avec ces alignements de murets ou encore ces grands pignons aveugles, il manque d'originalité. Certes, des placettes ont été aménagées de temps en temps, mais on est loin de la richesse d'un querreux charentais ou plus simplement du pittoresque d'un tissu ancien, même mineur.
En se posant la question, on s'aperçoit que la principale différence entre ce type d'opération et la morphologie urbaine des tissus anciens est le temps. Ici, tout est décidé par avance, assujettis à un plan masse. Je conçois que l'urgence et la nécessité de la construction de logements ne laissent guère de temps aux compositions pittoresques, autour d'espaces semi-privatifs et autres bizarreries. Mais n'est-ce pas cela, avec les qualités propres des logements qui participent de la réussite d'un quartier?

Alain Collen, directeur général de la Semi de Blanquefort, maître d'ouvrage du projet, explique le projet comme une "façon de revoir à la mode contemporaine l'échoppe bordelaise"... (rire général...) A quoi bon parler d'échoppe, si l'on n'en comprend pas la singularité de son tissu urbain? Ici, on est hors la ville, on est au bord de la route. A quoi bon favoriser des piétons et des vélos si on invite les habitants à vivre avec deux voitures?
Ce projet mérite d'être connecté à la ville, pour le bien être de ces propres habitants. Ce projet mérite un contexte ! Pas de compromis !

Galerie photos complètes - cliquer ici

Camillo Sitte - Der Städtebau nach seinen künstlerischen Grundsätzen

2009-10-11T05:09:00.000-07:00

Camillo Sitte - L'art de bâtir les villes
L'urbanisme selon ses fondements artistiques.

Gros coup de cœur de la semaine: le petit ouvrage de Camillo Sitte, "l'art de bâtir les villes / L'urbanisme selon ses fondements artistiques", 1889. C'est à la lecture d'un certain nombre d'articles de Françoise Choay, dans "Pour une anthropologie de l'espace", que j'appris même l'existence de cet architecte et historien d'art viennois. Il faut dire que l'école d'architecture de Bordeaux s'intéresse surtout aux théories saugrenues du mouvement moderne. Pourtant, dans les années soixantes, lorsque ces théories furent remises en question, Camillo Sitte, jusque là décrié comme un passéiste par les corbuséens, fut à juste titre redécouvert. Souvent cité par les postmodernes ou encore les conservateurs des villes anciennes, Camillo Sitte n'est pourtant pas le défenseur de ces théories fumeuses. Le deuxième titre de son ouvrage, "l'urbanisme selon ses fondements artistiques" nous indique clairement que son analyse des tissus anciens repose avant tout sur leur dimension esthétique. Je vous invite à lire cette petite bible de la morphologie urbaine, sans doute la plus pertinente que je n'ai jamais lue. Et vous y apprendrez peut-être que la ville d'aujourd'hui peut s'appréhender au travers de la ville du passé, à condition que celle-ci soit regardée et comprise avec justesse.
Plus personnellement, je considère son étude systématique des plans de places anciennes comme une véritable invitation au voyage ! Sous la diversité des styles et des formes périmées qu'il analyse, il est à la recherche d'invariants nécessaires à la fabrication de nos villes, de dénominateurs communs intemporels.
A l'heure où la production urbaine se soumet au jougs des théories de la congestion ou encore de la ville générique, il me semble utile de lire ou relire Camillo Sitte, de faire quelques voyages dans nos grandes villes du passé, et d'en revenir plus sage.

Maison Individuelle plain pied + patio - Esquisse

2009-10-10T05:36:00.000-07:00

J'ai la chance d'être contacté de temps en temps, via ce blog, par des particuliers qui me font l'honneur de me faire confier leur projet.
Ainsi, je tenais à vous présenter le projet suivant, toujours à l'étude, qui a le mérite de pourvoir à une commande originale. Les clients souhaitaient en effet une maison-appartement, de plain pied, organisée entièrement autour d'un grand patio. Ils ne souhaitaient pas avoir de contact direct avec le jardin.

Cette demande m'a immédiatement fait pensé à la villa Weil/Frapotal de Jean Dubuisson dans des proportions certes plus mesurées (250m², contre 700m² pour la villa Weil), dont le plan, après tout, n'est pas sans rappeler celui d'un étage courant d'un immeuble de grande hauteur, notamment l'immeuble Maine Montparnasse . Jean Dubuisson est à, mes yeux un des représentants majeurs de l'architecture des trente glorieuses, au même titre que Pouillon, Guillet, Candilis, Prouvé, etc. Autour d'un travail sur les refends porteurs, il met véritablement en scène, l'omniprésence du paysage, par des jeux de terrasses, des prolongements de pièce sur patio ou plus simplement des cadrages. A visiter d'urgence !

Jean Dubuisson Villa Weil/Frapotel non loin de Senlis 1970

Les clients m'ont également demandé de respecter un sens de circulation dans l'organisation des espaces de vie. J'ai donc opté pour une volumétrie simple, organisée autour du patio central majeur, tout en offrant des cadrages sur des jardins/terrasses extérieurs pour animer ce parcours. Côté patio, des volets bois sur pivots permettent de fermer la maison par rapport au jardin. Bref; une maison-appartement qu'il m'aurait plu de dessiner plus en détail, le client m'ayant proposé de continuer sur la base d'un plan un peu différent. A suivre.

Perspective du séjour en entrant dans la maison. Au fond à droite, la family room.

Perspective du séjour, à gauche la cuisine, au fond l'entrée.

Perspective du jardin entre une chambre et la family room.

Perspective du patio depuis le bassin.

Perspective de la cheminée extérieure dans le patio central.

Concours Europan 10 - Architecture et Urbanisme

2009-10-10T05:22:00.000-07:00

On remet le couvert !

Pour 2009, plein de projets dans la tête, mais surtout peu de temps à y consacrer... Nous avons récemment participer à Europan 10, avec trois amis, deux architectes et un paysagiste. Mais malheureusement, les résultats ne sont qu'en janvier 2010, et je n'ai pas le droit de trahir l'anonymat de notre proposition. Europan est un concours d'idée organisé tous les deux ans, sur un thème spécifique et ouvert aux jeunes concepteurs européens de moins de quarante ans. Je n'avais pas eu l'occasion d'y participer la dernière fois, et je dois dire que je suis ravi d'avoir pu, non sans douleur, mettre ma pierre à l'édifice. Nous avons choisi la ville de Saintes, comme terrain d'étude, autour de la problématique de la reconversion de l'ancien hôpital du site Saint-Louis, aujourd'hui en friche. A suivre.

Durée du concours : environ 3 mois
Coéquipiers:
François-Xavier BOUSSARIE Architecte
Freddy CHARRIER Paysagiste
Kevin Imbourg Architecte

Architecte DPLG & Photographe d'architecture

2009-10-09T10:25:00.000-07:00

Je suis un jeune architecte DPLG sur Bordeaux. J'ai crée ce blog il y a 4 ans pour faire partager mes passions; l'architecture, le graphisme et la photographie. Comme beaucoup d'architectes, j'ai le goût du voyage et de la découverte. Je rends compte au travers de ce blog de certaines mes visites et de mes coups de coeur.
J'exerce aujourd'hui ma profession d'architecte en libéral sur Bordeaux, de la conception à la réalisation d'un projet. Inscrit à l'Ordre National des Architectes sous le numéro nationel 076626, j'interviens aussi bien dans la construction neuve ou la réhabilitation de maisons individuelles, villas, maisons de ville, immeubles, logements collectifs, commerces, bâtiments publics...
J'exerce parallèlement la photographie d'architecture à titre personnel et professionel. Enfin, je propose également mes services pour la réalisation d'image de synthèse 2D/3D en activité freelance et autres prestations graphiques.

Bonne visite sur http://philippepeyrefitte.blogspot.com

Philippe Peyrefitte
tel: 06.28.35.74.50
fax: 09.58.09.57.53

Projet de maison individuelle - Esquisse en cours

2008-10-27T16:34:00.000-07:00

N'ayant pas eu beaucoup de temps ces dernières semaines pour écrire quelques lignes, je vous propose ces quelques images d'un projet qui me tient à cœur.

Il s'agit d'une esquisse de maison individuelle, de 120m² habitables. Orientée plein sud, sa longue façade vitrée bénéficie d'un large débord de toit la protégeant ainsi de la chaleur de l'été, tout en lui permettant de bénéficier des rayons bas du soleil d'hiver. La maison dialogue ainsi pleinement avec son jardin. Le projet étant en cours de réalisation, je ne m'étendrai pas davantage.

Perspective générale

Perspective du jardin

Perspective du séjour depuis le salon

Perspective du séjour depuis la cuisine

Perspective de l'espace repas

Perspective de la family-room

Perspective de la chambre principale

Concours d'idées CAUE 17 – La Rochelle, Charente Maritime

2008-06-23T12:02:00.000-07:00

Voici notre proposition de projet pour le concours d'idée organisé par le CAUE de Charente Maritime, sur le thème de l'habitat individualisé compact.

Le territoire d'intervention

Notre territoire d'intervention se situait sur la commune de Lussant, un "village rue" à proximité de Rochefort. Paradoxalement, ce village profite économiquement de la traversée de la départementale, mais en revanche, comme c'est souvent le cas, de nombreux problèmes se posent: village coupé en deux, problème de lisibilité, etc.
Nous avions le choix de différentes parcelles, pour établir une proposition de densification du village, en intégrant du logement individuel groupé: un vaste terrain en périphérie du village: les Fontenelles, l'arrière de la mairie, et à proximité des équipements sportifs.
Nous avons cependant fait le choix de ne pas construire de logement à l'arrière de la mairie, en proposant d'une part, une hall, comme lieu de manifestation (marché, fête du village, etc.), d'autre part en conservant le vide existant, offrant ainsi la possibilité d'interférer avec le flux de la départementale, et pour finir, nous proposons de conserver et de réhabiliter les équipements sportifs existants. Cet immense vide au cœur du village est une chance pour Lussant, nous ne pouvions accepter l'idée de le perdre.

Profitant de cette nouvelle place de la mairie, nous avons proposer une unique voie déservant en son centre, le territoire des fontenelles, permettant ainsi de passer d'un village rue à une forme de bourg giratoire.
Nos logements s'organisent de part et d'autre de cette nouvelle voie. D'un côté, nous avons cherché à établir une continuité avec le bâti existant, au travers de maisons à patios sur "querreux" et de l'autre, nous avons développé des maisons sur pilotis, ouvertes sur le paysage. De plus, un maillage de connexions piétonnes assurent la continuité avec le village.
Autour de six espaces publics majeurs nouvellement crées ou simplement requalifiés (mairie, place du commerce, place des école, place du puits, bibliothèque), notre proposition définit de nouveaux rapports entre espace privé et espace public.

Habiter la campagne nécessite de se poser la question du rapport que l'on souhaite entretenir avec elle. Ici, l'enjeu est d'accueillir une nouvelle population de primo accédants, travaillant pour la plupart sur les communes de Rochefort, ou de La Rochelle. Imaginer de nouvelles formes d'habitat pour cette population était pour nous l'occasion d'approfondir l'idée d'un rapport plus authentique, plus sincère avec la campagne.

Nous avons ainsi proposé un groupement d'habitats individuels, mais gérés collectivement. Autour d'un "écoconcierge", garant de la continuité des activités agricoles existantes, notre projet s'apparente à un "éco-village" aux multiples facettes: mixité des usages, gestion collective des déchets et du chauffage, stationnement collectif repoussé à l'extérieur, jardins à partager, potagers extérieurs, piscine naturelle collective, vergers, espaces verts entretenus par les animaux, etc...

Les logements sur patios

Organisées autour d'espaces collectifs paysagés (querreux) et desservies par des venelles traversantes, les maisons sur patios bénéficient d'un système constructif préfabriqué permettant de développer une grande variété d'organisation. Chaque maison profite donc d'un, deux ou trois patios, permettant d'agrandir l'espace intérieur. Nous avons de plus, proposé un panel de revêtement extérieur permettant à chacun de personnaliser sa maison. L'organisation en plan des maisons par rapport aux autres, permet de développer une richesse d'espaces collectifs extérieurs, appropriés au partage et à la rencontre.

Les logements sur pilotis

Autour de jardin collectifs à partager, cet habitat se compose d'un assemblage de maisons individuelles où le dessous de la maison représente l'espace privatif extérieur, librement appropriable par chaque habitant. Chaque maison est individualisée et décalée légèrement par rapport à sa voisine, offrant ainsi un point de vue à chacun sur le paysage des fontenelles. Nous avons fait le choix d'une structure à portique métallique pour des raisons économiques, mais également pour adapter nos constructions à la pente du terrain. comme pour les autres maisons, la possiblité est offerte à l'acquéreur de choisir l'enveloppe de sa maison.
Un généreux débord de toit, ainsi qu'un système de ventilation assistée naturelle nous a également permis d'orienter chaque maison au sud, et de limiter ainsi les problèmes de vis à vis.

Profitant de systèmes constructifs économiques, nous avons proposé pour l'ensemble de nos habitations, des surfaces habitables plus généreuses. Nous avons également pris soin d'offrir des espaces plus lumineux, tout en portant une attention toute particulière à l'intimité des foyers.
En outre, chacune des typologies de logements est déclinée: maisons sur patios RDC, maisons sur patios R+1, maisons sur pilotis avec jardins collectifs, maisons sans pilotis avec jardins privés. De cette manière, nous espérons offrir une réponse variée, aux multiples attentes des futurs propriétaires. Concernant l'évolution des cellules familiales, la mise en œuvre d'une family room (bureau, tv, chambre, extension salon), pour l'ensemble de nos maisons permet d'offrir une souplesse d'adaptation et de variation.

Sans prétendre à apporter la solution la plus juste pour la commune de Lussant, nous voyons ce projet comme une proposition de "Vivre ensemble en milieu péri-champêtre". Nous l'entendons comme une réponse au développement insensé des lotissements d'habitat pavillonnaire. Cependant, ce projet trouve sa légitimité dans la singularité du village de Lussant, et ne doit pas être regardé comme un modèle de catalogue.

Durée du concours : environ 3 mois

Participants : 6 équipes sélectionnées sur Dossier de Candidature.

Coéquipiers:
Sophie BROUSTAL urbaniste
Renaud LOISEL architecte
Camille FLORENT paysagiste
Philippe PEYREFITTE architecte
Organisateur : CAUE de Charente Maritime

Galerie Photos du projet: CLIQUER ICI.
Consultation du carnet au format pdf - cliquer ici.

EDIT: PROJET LAUREAT
(3 Lauréats+1mentionné) - PUBLICATION EN COURS

Lacaton Vassal Bordeaux Bastide & David Pradel – Agora 2008

2008-04-20T05:46:00.000-07:00

Le week-end dernier, nous étions tous au H14, à l’occasion d’Agora, notre biennale d’architecture à nous, provinciaux de Bordeaux. Forcément boulevardière, Agora a donné cette année dans le développement durable, avec des interventions remarquées de Jean Nouvel ou encore de Nicolas Michelin. A cette occasion la ville de Bordeaux proposait des visites de réalisations remarquables ou censées l’être. C’est donc dans ces conditions, que nous sommes partis visiter le pôle universitaire de gestion d’Anne Lacaton et de Jean-Philippe Vassal. (Galerie Photo Disponible ici: http://webarchigram.free.fr/archiphotos/universite)

Etant légèrement en avance sur le groupe de visiteurs, nous avons eu l’occasion de rencontrer et de discuter avec David Pradel, l’architecte bordelais qui s’est occupé du projet avec Lacaton Vassal. Grâce à ses explications et à la visite plus privée qu’il nous a offerte par la suite, nous avons pu visiter l’ensemble du bâtiment.

En plein cœur de la ZAC Cœur de Bastide, où cohabitent friches industrielles, échoppes bordelaises et constructions neuves, la construction d’un pôle universitaire regroupant 4 entités (IAE, IUT, IUP et UFR E2), était un enjeu de taille pour la ville. Cherchant à combiner un programme lourd et multiple, les architectes nous proposent ici un seul immeuble ou plutôt un seul groupement d’immeubles très lisible.

Profitant d’une même structure en béton préfabriqué, ce bâtiment se compose en réalité de quatre entités logées chacune aux quatre coins de la parcelle. Chacune d’elles bénéficie également d’un patio intérieur au R+2. Mais la visite s’impose car c’est autour des vides et des failles générées par ce choix d’implantation que le bâtiment trouve toute son originalité.

Avant d’aller plus loin, il faut que je vous avoue que j’ai souvent regardé le travail de ces architectes avec hésitation. Autant les premières réalisations me semblaient porteuses de sens, autant la série Mulhouse, Nantes, Bordeaux bastide et nombres de rendus de concours m’apparaissaient comme l’application systématique d’une doctrine souveraine, au-delà même des enjeux du programme et du site.

Ce bâtiment illustrant à merveille les modes de pratique de l’agence Lacaton Vassal, j’ai pu me faire ma propre opinion. Leur logique économique est ici mise en œuvre avec rigueur : profitant du plan libre généré par la structure en béton rationnelle, le bâtiment trouve sa singularité dans la multiplicité, la qualité et la diversité des espaces supplémentaires générés. Contrairement à tant d’autres confrères, les architectes ne cherchent pas l’éclat dans la mise en place d’une écriture originale, mais dans l’économie de matière qui leur permettra d’enrichir un programme si académique. Ici c’est le plan qui fait le projet.

La mise en œuvre est néanmoins très soignée : béton brut apparent pour la structure, sol en béton quartz ciré uniformément nuancé, plafond filant habillé de tôle d’aluminium, et du verre…. Du verre partout ! Sur les façades sur rue, sur patio, dans les coursives, sur les gardes corps… De quoi faire frissonner un thermicien.

Et pourtant, en découvrant ce bâtiment, j’ai été séduit par deux choses : la lumière et le paysage. Ce verre, si abondant, profite non seulement à la qualité lumineuse de l’ensemble du bâtiment, mais il génère également un rapport au lieu inhabituel. Là où d’autres auraient dessiné un bâtiment-objet de plus à ajouter à la longue liste des « gesticulations urbaines », les architectes, nous proposent ici un paysage. Je n’avais jamais vu le quartier de la Bastide sous cet angle. D’une salle de cours, à une coursive sur patio en passant par les terrasses en façades nord, tout est mis en œuvre pour donner à voir le site. D’ailleurs, dès qu’on entre dans ce bâtiment, on se retrouve dehors. Dans ce grand patio qui manque cruellement de végétation pour l’instant, le bâtiment s’ouvre sur le paysage désolé des anciennes friches ferroviaires avec l’église Sainte-Marie en arrière plan. Le spectacle est entier.

Je sais, vous allez me dire qu’il fait chaud dans un bâtiment en verre. Pourtant, même si nous n’étions pas en pleine canicule, je dois vous dire que j’ai rarement ressenti une telle sensation de confort. Nous étions en après-midi, avec le soleil qui tambourinait du sud ouest, néanmoins, le bâtiment restait frais.

La mise en œuvre des failles et des patios, produit en effet un courant d’air constant qui rafraîchit naturellement le bâtiment en été. Plusieurs dispositifs ont également été utilisés par les architectes comme la mise en place de stores automatiques sur l’ensemble des façades et un système de passage d’eau chaude ou froide en plafond dans les salles. Beaucoup d’entre vous ne seront pas convaincus, je vous invite donc à juger par vous-même.

Et lorsque nous avons demandé à David Pradel si les salles de cours orientées au nord n’étaient pas invivables, il nous a conduit dans les salles les plus prisées du pôle universitaire…. (photo) A vous de juger.

J’aurai bien aimé finir sur un coup de gueule en évoquant les 700 rosiers qui ponctuent le bâtiment, mais je dois vous dire qu’au lieu d’un simple habillage de façade j’y ai lu une relation poétique au paysage d’échoppe environnant… Cette expérimentation de roseraie verticale est néanmoins toujours en étude, mais son évolution se fera, j’en suis sûr, au bénéfice de tous ces étudiants qui habitent aujourd’hui le paysage désolant de la bastide.

Allez, « continuez comme ça, mais arrêtez les brises soleils au nord, ça sert à rien. » ;p

Je vous laisse apprécier le bâtiment au travers de ma galerie de photos: http://webarchigram.free.fr/archiphotos/universite

Opération de 64 logements à Saintes - Babled, Nouvet et Reynaud architectes. (Charente-Maritimes)

2008-03-24T13:02:00.000-07:00

Ilot de l’Arc de Triomphe, Saintes

Profitant d’une petite excursion en Charente Maritimes à l’occasion d’un concours d’idée organisé par le CAUE de La Rochelle, j’ai eu l’occasion de m’arrêter à Saintes. Je ne m’étendrai pas sur les qualités de cette petite ville de 25000 habitants, mais plutôt sur une opération de logements que je connaissais de nom, mais que je n’avais jamais eu l’occasion de visiter, l’opération de l’îlot de l’Arc de Triomphe, que l’on doit à Thibault Babled, Armand Nouvet et Marc Reynaud, architectes et urbanistes.

Commandée par la ville de Saintes, à l’issue du concours Europan3, cette opération de 64 logements regroupe 38 logements sociaux collectifs (29 en réhabilitation et 9 en neuf), 26 logements en accession en construction neuve (21 collectifs et 5 maisons de ville), quelques commerces et/ou locaux d’activité et un traitement des espaces publics. Elle a été livrée il y a tout juste 3 ans.

Il s’agit d’un remarquable exercice d’écriture dans l’existant, trop peu connu à mon avis, qui devrait pourtant faire enseignement dans bien des aménagements urbains en cours et à venir.

Profitant d’une géométrie parcellaire en lanière existante, les architectes nous proposent ici une densification d’un cœur d’îlot de faubourg, par adjonction d’une nouvelle typologie d’habitat (maisons sur patio), tout en prenant soin de réhabiliter, ponctuellement, les constructions existantes. De nouveaux logements sont également réalisés, sous forme de collectifs, à proximité du cœur d’îlot.

Les maisons individuelles à patio et sur jardin, initialement imaginées par les architectes sont organisées autour du tissu de venelles, préalablement réhabilité. Toute l’originalité du propos tient dans cette mixité d’intervention, qui enrichie du coup, l’ensemble de l’opération.

Pour en venir à l’écriture architecturale, je dois vous l’avouer, j’ai été profondément séduit. Construire dans l’existant est un acte bien plus délicat qu’il n’y paraît. Bien peu d’architectes y parviennent aujourd’hui, et c’est souvent dans la rupture que les architectes cherchent la continuité.

(En passant, l’intervention pleine de sagesse de Zumthor, au musée Kolumba de Cologne tout récemment, n’est-elle pas révélatrice d’une profonde exigence de continuité ? Dans un tel contexte urbain douloureux, une institution comme celle-ci aurait pu tenter de faire parler d’elle de manière bien nettement plus tapageuse, comme d’autres ont su si bien le faire. On remercie donc Peter pour la prouesse au passage...)

Pour en revenir à notre sujet, c’est bien au travers d’une écriture singulière mais délicate que nos trois camarades ont brillé. Reprenant des détails d’architecture existants déjà dans ce faubourg, ils ont su développer un langage efficace, clairement identifiable, et pourtant si bien adapté. Je vous renvoie à mes photos, sous un ciel nuageux certes, mais qui permettent de se rendre compte de l’importance des proportions et des rythmes dans cette recherche de continuité.

Quand aux maisons de ville, la discrétion y est de mise. La richesse des parcours en chicane, des perspectives, des matériaux et des échelles déjà présents sur le site, ont permis aux architectes d’enfouir leurs habitations dans des petits écrins de verdure, pleins de charme et de tranquillité. Preuve en est, j’ai vu des chats partout. Faisant corps avec les murs de venelles, ces maisons à patio ne trahissent leur présence que par d’élégants bandeaux de bois, délicatement posés sur les murs en pierre. La hauteur de ces derniers préserve cependant les maisons des curieux dans mon genre.

Cette opération illustre pour moi, la potentialité de préserver le sentiment d’un « chez soi », tout en proposant des habitations individuelles et collectives denses, au cœur même de la ville.

Je voudrais également m’attarder sur les logements collectifs. Profitant de l’aération d’un cœur d’îlot vert, ils disposent de coursives ouvertes sur les jardins. Du coup, ils offrent la sensation d’espaces privatisés, nettement plus appropriables qu’un couloir sombre et lugubre. Les mêmes efforts ont été déployés pour ceux qui ne participent pas directement du cœur d’îlot, et au dire des habitants, à part quelques problèmes de finition (second œuvre), l’opération s’apparente à un succès.

Pour en finir, bien que l’ambition ait été grande pour ce quartier, les espaces publics, en particulier les venelles, souffrent d’un manque d’entretien certain, et quelques plantations en plus ne feraient pas de mal à mon sens… En espérant que les habitants s’approprient davantage ces espaces verts….

Je vous laisse admirer cette opération en photos, je n’ai pas eu le courage d’attendre la nuit, le froid faisant rage en cette époque douloureuse, mais aux dires des habitants, c’est un moment magique.

site des Architectes: http://www.babled-nouvet-reynaud.com
Galeries Photos Disponible ici: http://webarchigram.free.fr/archiphotos/saintes

Dossier d’analyse de l’opération par PAVE (groupe de recherche de l’EAPBX) très intéressant et bien fourni (plans, photos), je vous invite à le lire, notamment les relevés spatiaux et les entretiens exploratoires :cliquer ici pour le consulter

Rudy Ricciotti vs Yves Ballot & Nathalie Franck, Equerre d'Argent 2007

2007-11-23T14:03:00.000-08:00

Avec l’annonce des récompenses de l’équerre d’argent 2007, le débat est lancé!

D’un côté deux architectes, lauréats, enseignants à l’école d’architecture de Bordeaux, don’t j’ai souffert l’enseignement en passant, qui m’ont permis, parmi quelques autres, de comprendre et d’apprécier l’architecture, sans forcément qu’elle se présente habillée de verre sérigraphiée. Et de l’autre, les agitateurs, autour du très gauchiste, mais non mois fumeur de cigare, Rudy Riccoti, architecte turlupin. Ce dernier, plutôt fantaisiste s’est donc empressé d’annoncer que du haut de leurs nazins, lui et sa centaine d’architectes vedettes, recuits d’expressionisme structurel et autres gesticulations, allaient bouder le moniteur. Faut pas déconner Rudy n’a même pas été mentionné. Cette année, pas d’image dans amc pour noël! c’est dommage, je commençai à avoir une belle collection…

L’heure est grave, le groupe a même crée un blog pour (se faire le pub?) pour en parler. Le Moniteur, donc, organisateur de ce prix d’architecture, est montré du doigt pour son discours “réducteur” sur l’architecture. ( . Dans ce contexte orageux, quelques audacieux personnages, font de la verve avec éloquence, d’où mon soucis, d’éviter ici les fautes d’orthographes. François Roche, par exemple, toujours prompt à balancer grand-mère dans les orties, coiffe la bande des 100, du coliquet de “100 faux-cul” et rappelle que l’architecture de ces agences “frondeuses” fonctionne à peu de chose près comme l’imprimerie de Guttenberg. Loin de moi l’idée de relayer ces propos excessifs, je suis encore trop jeune pour ne pas chercher à me faire une place au soleil. (cliquer ici pour lire ce brocard épicé).

Vous l’aurez compris, il s’agit ici de tenter de définir l’architecture audacieuse... pour alimenter le débat. ;) Aussi, je vous propose quelques photos des deux bâtiments suivants:

Ecole Nuyens , Bordeaux, Quartier de la Bastide. Une école pour de enfants. Equerre d’Argent 2007. Nathalie franck et Yves Ballot.

Pavillon Noir, Centre chorégraphique d’Aix-en-Provence. Une esthétique de l’aléatoire et du coloriage. Rudy Ricciotti

Ces deux bâtiments reflètent clairement deux visions différentes.

D’un côté, vous pouvez apprécier l’école de Nuyens, où les architectes ont fait le choix de conserver une trace de l’existant, dans un quartier en plein boulversement, où le neuf remplace d’ordinaire l’ancien. Ici cependant, ce sont autour des deux bâtiments existants que les architectes ont choisi de travailler. En proposant une structure métallique fine (je vous invite à vous rendre compte par vous même sur place), qui se développe pour former salle de classes, espace de circulation ou bureau, ils ont su donner une force et une âme à cette école. Les vues sont maitrisées, judiceusement cadrées sur le parc botanique voisin ou sur la Garonne. Le paysage alentour fait parti du projet, il l’accompagne, et les enfants peuvent à loisir en profiter. Les perspectives sont disciplinées, au service d’une véritable promenade architecturale, et là où le métal pourrait commencer à s’essoufler, la pierre ravivée, vient rechauffer de se présence rassurante. Contraste audacieux, au service d’une architecture judicieuse. L’école est déjà appréciée des enfants.

Et de l’aure côté, vous pouvez voir la réalisation de Ricciotti, où se mélangent l’héritage de la pensée structurelle d’un Toyo ito, et sa volonté de boulerser le réel. D’une austérité malicieuse, ce bâtiment se propose d’accueillir des ballets de chorégraphie, à grande échelle. C’est dans l’artificiel et l’apparence d’un objet monolithique mystérieux et déconstruit que rudy pousse la note. Celui-ci plaira certainement aux touristes en mal de Guggenheim dans la région, mais cela reste à mes yeux, une bien belle provocation de formes et de couleurs dans un paysage (la provence) qui n’avait pas besoin de portes jarretelle pour se faire connaitre. Et après plus d’une trentaine de modélisation 3D, le bâtiment fait réagir ses utilisateurs: “l’architecture extérieure est très belle, mais l’architecte n’a pas daigné prendre en compte sa destination: une communauté éducative”, “coins et recoins rendant difficile la surveillance”, “rétrécissements à des passages voyants défiler des centaines de personnes en quelques minutes”, “CDI invivable dès les premières chaleurs (pas de fenêtre), etc. (source: journal régionnal “Le Ravi”, 8 avril 2007).

Il est temps de passer aux lauréats au coeur de cette polémique, à présent. Ils s’expriment dans un article “Débat sur l’Equerre d’Argent: le point de vue des lauréats”
. Il va s’en dire qu’à la lecture de cette réaction, il me faut me confier à vous. Je ne retiendrai qu’une seule phrase, qui démontre parfaitement l’absence totale de fondement de tous ces détracteurs; “Il va de soi qu’une architecture du quotidien se doit d’être ambitieuse” ! ola ! Là où beaucoup pense à tord, que le travail sur la “quotidienneté” d’Yves Ballot et Nathalie Franck se résume à une retenue et à une absence, ces derniers répondent humblement, qu’ils ont été ambitieux… Ceci est tant paradoxal, et tellement énigmatique pour les “100 faux-cul” don’t parlait F.Roche, qu’il ne leur reste plus qu’à retourner à 3Dmax.
En attendant qu’ils se décident un jour, le fossé entre l’architecture et le public grandit. Nous arrachons à nos campagnes, le peu de vérité qui y subsiste. Nous muséifions nos villes, comme pour mieux éviter d’en tirer les leçons. Nous innondons nos périphéries de pavillons dégénérés . Nous sécurisons nos villes et nos quartiers les plus riches.
Et le pire dans tout ça, c’est que les seules enclaves d’expression architecturale qui nous restent aujourd’hui, sont parasitées de gesticulateur. Alors l’ordinnaire et le quotidien, moi, ça me convient. Surtout quand il est dessiné avec tant de délicatesse et de plaisir que l’école de Nuyens.

Des souvenirs.
“Si le soleil entre dans la maison, il est un peu dans votre coeur.” LC.

La Winery, Patrick Hernandez et Jean-Hugues Seurat

2007-11-22T07:10:00.000-08:00

Si vous passez du côté de Castelnau de Médoc (sur la route de Lacanau), n’hésitez pas à passer visiter la Winery. Il s’agit d’un lieu assez unique en son genre dans la region. Pour vous résumer, c’est un espace de rencontre entre le vin et l’art. Autrement dit, c’est la nouvelle adresse pour goûter un pinard avant de l’acheter près de Bordeaux… Un de plus me direz-vous? Pas vraiment, ici, c’est dans au travers d’une structure dépouillé, mais bientôt recouverte de glycines, que vous aurez accès à une multitude d’activités: dégustations, contemplation des oeuvres d’art (plutôt sympatiques en plus), restauration, promenade dans le parc, etc… Vous finirez même par croiser des ânes. (sur la fin, au début, c’est des marchands).
Pour faire vite, mais sans rien oublier, j’ajouterai que si vous prévoyer d’y aller à l’avance, pensez à demander à faire la visite des chais, ça doit valoir le détour je pense. Personnelement, je n’ai pas pu les visiter, hélas. (si vous avez des photos, n’hésitez pas….)

Le site, tout d’abord, est absolument déconcertant, on dirait une aire de repos d’autoroute, ou un espace de méditation en jachère. Par contre, le bâtiment n’en souffre pas du tout, au contraire, il en tire parti. D’un côté, vous serez impressionez par une structure métallique fine et élégante, épurée, très dessinée, très en vogue en ce moment d’ailleurs, qui se retourne autour d’un jardin intérieur et de l’autre un monolithe d’inox étonnant, qui renferme les chais. Autant ce mélange de forme est perceptible en arrivant, autant il disparaît derrière le bâtiment. Le lieu nous appelle donc.
Curieusement, en voulant entrer dans le bâtiment, je n’ai fait que le traverser, en admirant au passage, les structures des serres, déclinées au possible, le jardin intérieur, les perspectives rythmée et l’ordre tenu qui y règne. J’ai joué le jeu, et j’ai flanné en profitant des structures béton bois, toute neuve, toute propre du parc, guidé par un chemin qui n’en fait qu’à sa tête, pour finir au milieu d’un dizaine d’ânes, dont on se demande ce qu’ils peuvent bien faire ici.
En revenant vers le bâtiment, j’ai alors remarqué que le monolithe d’inox avait disparu dans un mouvement de terre, je me suis alors promis d’aller en faire le tour. Puis tout d’un coup, en revenant au milieu des serres, entre coursive et jardin intérieur, j’entends diable, on peut pas être tranquille, une musique venue de nulle part: de la country! Ca tombait bien, il y avait déjà des ânes (?), des chiens rouges et bleus géants et une tortue dorée… vous l’aurez compris, le concept est relativement stupide. On veut nous vendre du vin, et on s’y prends comme des loutres. Et je n’ai pas été déçu par la suite, cave sous serre climatisée, boutique high teck surchauffé par les musicos et cohorte d’américains en manque, ce qui m’a tout simplement scandalisé. Pas une seule senteur en ce lieu, pas une minucule émanation de vin ne m’a bousculé, seul un jeune bryan, bon chic, plutôt chiant, voulait me faire remplir un formulaire. Bon, je suis là pour jouer le jeu, le bâtiment en vaut la peine, je poursuis la visite; toujours sans aucune senteur bien sur.
L’idée est audacieuse, mettre les caves dans des serres, mais on est en droit de se poser la question de savoir si c’est vraiment d’époque… A sa décharge, le bâtiment propose un traitement différent au niveau des chais. Mais j’ai rien vu, je vous le repète!
Pour finir, j’ai fait tranquillement le tour de l’ensemble du bâtiment, et j’ai eu un vrai moment de joie. La façade technique des chais, avec rampe à poids lourd et benne à ordure est fantastique. Les auvents de protection, qui s’extraient du monolithe d’inox semblent suspendus aux nuages, l’effet produit est sensationnel. C’est mon coup de coeur à moi, et si j’étais le propriétaire, je ferai passer les tribus d’amerloques par ici, ça leur donnerait envie de faire des folies.

Pour résumer, entre monastère moderne, esthétiquement irréprochable, au service de la culture de consommation, monolithe mystérieux, au bardage d’inox si graphique, il ne s’agit pas réellement pour moi, d’un temple du vin, mais plus d’un moment d’architecture, d’une promenade d’architecture, que vous seriez bien déraisonnable de ne pas visiter.

A voir:
Ma Galerie Photo complète

La Maison Carré, 1959, Alvar Aalto, Bazoche sur Guyonne.

2007-11-21T15:19:00.001-08:00

J’ai eu l’occasion de visiter l’unique bâtiment d’Avar Aalto en France ce weekend. Ca m’économise le billet d’avion pour la Finlande, c’est pas plus mal. Ouverte depuis Août 2007 seulement, cette maison ne se visitera que jusqu’à la fin novembre, pour rouvrir au public au printemps prochain. Ils m’ont précisé cependant qu’ils pouvaient ouvrir pour des groupes d’étudiants, si ça vous intéresse.
A l’avance, je m’excuse pour le peu de photo et pour leur qualité, j’avais pris avec moi un objectif fixe 85mm… spécial portrait donc.
Cette maison unique, aujourd’hui propriété de la fondation finlandaise, regorge notamment de mobilier dessiné par Aalto. Une raison de plus pour la visiter donc. Il s’agit d’une oeuvre particulièrement singulière du travail du maître. On y lit clairement la griffe de l’Architecte: brique, bois laminé, bois courbé, forme organique...

La maison se situe près de la forêt de Rambouillet, dans un parc arboré. Autrefois dégagé, le terrain en pente se prétait volontier à cette longue toiture qui fut la contrainte principale imposée par le maître d’ouvrage, Monsieur Louis Carré, collectionneur et marchand d’art moderne parisien. La maison reflète bien sur le mode de vie de la famille Carré, avec des volumes généreux pour les espaces de réception et une attention toute particulière aux espaces de service. Mais bien que son coût fut pour l’époque élevé, cette maison ne m’a pas paru clinquante ni fastueuse, mais plutôt juste, adapté à la topographie d’une nature accueillante et à l’univers d’une famille huppée.

On accède à la villa par le bas du terrain, en suivant une allée qui nous guide juqu’au côté ouest de la maison. La coupe de la maison s’annonce et se comprends à ce moment là. La transition entre le dehors et le dedans est rythmée par la disparition de la lumière, puis sa réapparition mystérieuse, permet de se plonger pleinement dans la lecture des espaces. La disposition en coupe de la maison est immédiatement perceptible, puisque c’est ici, dans ce hall de réception, qu’intervient la courbe sinueuse du plafond, en bois, nous accompagne en direction du salon. C’est le sens de la maison, vers le sud, vers les larges baies qui cadrent le panorama. Il convient que je vous rappelle qu’à l’époque, le terrain était vierge de tout arbre, alors qu’aujourd’hui, c’est un spectacle différents qui s’offrent à nous. Malgré mes recherches, je n’arrivent pas à savoir si ces arbres ont été planté à la demande de l’architecte, mais il n’empêche que découvrir un tel paysage arboré du fond du hall de réception, et en ne contemplant le bleu du ciel qu’au fur et à mesure de son arrivée dans le séjour, représente pour moi, un vrai sens de la promenade architecturale.

Cette arrivée s’accompagne, comme souvent chez Aalto, d’un précieux emmarchement, qui permet et de créer un effet d’écrasement sur le séjour, et de tendre à accompagner le terrain, dans l’organisation des niveaux de la maison. Je ne saurai vous décrire tous les détails qui font de cette maison de weekend, un hommage à la nature, mais il s’avère que malgré la pluie et le froid, j’ai réellement profité du site. En toute modestie et malgré la profusion de meubles et de matériaux nobles, Alvar Aalto a crée ici, un lieu unique, véritable initiation à l’architecture domestique pour quiconque viendrait à visiter cette demeure.

A voir:
Site internet de la Maison Louis Carré
Je vous conseille vivement la visite de ce site, d'autant plus que je n'ai presque pas de photo d'intérieur.

Architectures Suisses - Valerio Olgiati, Luigi Snozzi, Durrer Linggi, Jurg Schmid

2007-05-17T15:01:00.000-07:00

Quelle galerie d’architecture n’a pas fait sa rétrospective sur l’architecture suisse contemporaine ? Le sujet s’épaississant chaque année davantage, la plupart des expositions se veulent démonstratives, plutôt qu’exhaustives. N’empêche, lorsque l’on doit préparer un voyage en suisse, on se demande ce qu’il faut voir en priorité… se faire des dizaines de kilomètres dans la montagne helvétique, pour dénicher les thermes de Zumthor ? défricher la campagne pour trouver une maison de Snozzi ? se faire bousculer devant le poste d’aiguillage d’Herzog et De Meuron ou se contenter de flâner au bord du lac Léman ?

Parmi les favoris, s’illustrent bien sur quelques stars, à la Herzog et De Meuron vendant aujourd’hui leurs âmes de bâtisseur à la Chine, cependant, ma propension à voir du corbu partout, m’invite à m’incliner plus facilement devant la sobriété, la singularité ou encore la finesse de la fertilisation d’un Monte Carrasso par Luigi Snozzi que devant la prouesse technique d’un stade monumental à Pékin.

Valerio Olgiati – Ecole rural de Paspels (Suisse)

Premier bâtiment, premier choc : l’école (!) d’Olgiati à Paspels. Conçu sur la base d’une réduction absolu de signes et de matériaux, ce parallélépipède de béton ne se permet que quelques fantaisies de menuiseries, puisque seules, celles des ouvertures des espaces de circulation sont montées sur la partie extérieure des murs (menuiserie en alliage d’aluminium couleur bronze). D’autre part, seules les salles de classes bénéficient d’un traitement un peu moins « retenu », puisqu’elles sont traitées en bois, du sol au plafond. Le contraste a l’air saisissant. Les plans sont également à voir, tellement ils sont minimalistes. Bien sur les proportions et la finesse d’une écriture suisse pleine de références sont présentes, mais qu’en est-il de son usage de lieu d’enseignement ?

Site Internet de Valerio Olgiati : http://www.olgiati.net/
Publication: 2G sur Valerio Olgiati + DETAIL « building Skins » matériaux, sensualité, esthétique(...) + http://galerie.fskb.ch/qtvr/00_03_sh_paspels/

BREVE INTERLUDE: Projet à l’écriture voisine, mais à usage domestique. No Comment, juste pour le plaisir. Agence Pezo Von Ellrichshaussen - Poli House, Chili.
PEZO VON ELLRICHSHAUSEN ARCHITECTS

(fin de l'interlude...)

Luigi Snozzi – Ecole de Monte Carasso

Autre lieu, autre architecte, autre projet ; Luigi Snozzi est très attaché à Monte Carasso, une petite commune du Tessin (Suisse) qu’il a accompagné durant quelques années, dans son développement urbain. (Mairie, 1980, école primaire 1993, gymnase, 1984, cimetière, 1990, parc de jeux, 1984, centre sportif, 1985). Aîné de l`école tessinoise (qui comprend notamment Mario Botta et Livio Vacchini, récemment décédé (auteur de l’école d’architecture de Nancy), il a peu construit, alors qu’il est très sollicité partout dans le monde. Voici un premier projet singulier qu’il a réalisé : l’école de Monte Carasso. Il s’agit d’une réhabilitation lourde (15 ans) d’un ancien couvent. Il faut bien comprendre qu’au-delà de l’esthétique d’un tel lieu chargé d’histoire, et finement réhabilité, ce travail est à replacer dans un processus original de planification urbain où les règles d'établissement et les normes de construction peuvent continuellement être remises en question dans l'approfondissement de chaque projet. Au rythme d’un projet par an, environ, Snozzi a fait de Monte Carasso une référence architecturale et urbaine. Voici quelques vues de ce lieu unique :

Passionné par l’œuvre de Frank Lloyd Wright, Snozzi représente aujourd’hui le renouveau d'une architecture à la fois locale et critique à l'égard du régionalisme. Bien sur, pour bien comprendre sa démarche, il faut replacer ce travail dans son contexte « tessinois » bien particulier. Il est aujourd’hui professeur d`architecture à l`Ecole polytechnique fédérale de Lausanne, et explique régulièrement en conférence, son approche et sa démarche.

Autre projet pour aujourd’hui, la Maison Bernasconi, toujours de Luigi Snozzi, réalisée en 1989 à Carono (Suisse). Situé à flanc de colline, cette maison se développe sur trois niveaux, mais elle se découvre du dehors, puisqu’elle « s’étale » en plusieurs entités, deux modules parallélépipédiques en béton brut, répartis dans un jeu de nivellement, autour d’un jardin parfaitement maîtrisé, dominant une grande esplanade publique. Remarquez l’audace des proportions, et des matériaux ! Les vues sont maîtrisées, le cadrage est élaboré. N’y aurait-il pas un style suisse ?

Pour finir, je vous remets une petite couche d’architecture suisse, avec le projet de l’agence Durrer Linggi et de l’agence de Jurg Schmid, que j’affectionne tout particulièrement. Notamment à la lecture des œuvres précédemment citées. Mon allemand étant particulièrement lamentable, il me semble qu’il s’agit de deux bâtiments de logement associés à une salle à vocation municipale (resto, expo), réalisés à la suite d’un effondrement de terrain à l’automne 2000…. Nonobstant cette histoire, ce projet constitue un véritable noyau urbain, au cœur d’un village, où règne une formidable cohérence du neuf et de l’ancien. Et j’apprécie d’autant plus que le style est soignée. Réalisation délicate et précieuse qu’il me plairaît à mieux connaitre.

Liens Internet:
Durrer Linggi - Jurg Shmid
VIDEO: http://www.art-tv.ch/gondo.html

Peter Barber Architect UK

2007-04-20T10:19:00.000-07:00

Le Corbusier n'est pas mort !... En gros, c'est la première impression à la lecture du travail de Peter Barber. Par contre, pour la comparaison, oublions le "contre manhattanisme" de Le Corbu...
En résumé, j'ai surtout apprécié, chez Peter Barber, son travail singulier sur l'espace domestique, du point de vue urbanistique, comme architectural. Ses projets sont souvent le fruit d'un étroit dialogue entre l'architecte et les habitants, au profit d'une ville nouvelle, singulière et vivante. Il a d'ailleurs écrit sur le sujet, qu'il résume lui-même ainsi: "on the one hand we produce it, on the other it produces us and makes us when we occupy it". Ses idées sont très proches des théories de Portzamparc sur l'âge III de la ville, où ruelles, places et cours prennent une nouvelle dimension, dans une organisation à la fois ouverte et fermée des logements, où ne domine plus l'unité monolithique d'un seul bloc dense d'habitat. Je vous laisse apprécier les projets, ils parlent d'eux-même. On pourrait d'ailleurs les envoyer à nos candidats présidentiables, si l'on ne veut pas que nos lotissements d'aujourd'hui, deviennent nos banlieues de demain... Réflexions sociales, écologiques, urbaines ou tout simplement humaines, au service d'un architecture élégante et classique, porteuse de sens, qu'il me plaît à vous présenter ici, notamment après les précédentes photos de démolition de tour...

A voir:
Biographie complète de Peter Barber
Site internet de Peter Barber
Et surtout le projet de Donnybrook Quarter ! (Cf. photos)

Destruction de deux tours de logement à Bègles

2007-04-15T15:33:00.000-07:00

Ce dimanche 15 avril 2007, j'ai pu assister à la destruction de deux tours de logement à Bègles. Au delà des questions sociales, humaines, écologiques et économiques liées à ce genre d'opération, l'évènement valait bien quelques clichés. Le dynamitage a eu lieu vers 13h, et n'a duré que quelques secondes. Entre un et deux milliers d'habitants ont du être évacués pour l'occasion, et c'est parmi un rassemblement de spectateurs émus, que j'ai du me creuser un chemin, pour poser mon trépied du mieux que je pouvais. Au final, voici quelques clichés que j'ai réussi à tirer, malgré le choc de la déflagration. Un grand merci au passage, aux gens qui m'ont laissé m'approcher, au plus près. Cette démolition s'incrit bien sur dans le cadre de la rénovation du quartier.
Mais la résidentialisation dans tout ça? et bien, il faudra en parler à Noël Mamère...

Christian Pottgiesser

2007-04-10T06:32:00.000-07:00

Comment agrandir sa maison bourgeoise en fond de parcelle? Christian Pottgiesser a trouvé une solution. Je vous laisse apprécier. Certes le budget n'est pas commun, 320000 euros pour l'extension, mais le projet est audacieux. Il s'agit donc d'une extension à Paris 17°, d'une maison du XIX°, calée en fond de parcelle. Le principe de l'extension consiste en la création d'une façade sur rue, au dessus d'un jardin d'hiver, dans sa boîte de verre. Elle englobe au passage un tilleul de vingt ans d'âge. L'entre-deux reçoit quand à lui, le patio du sous-sol, autour duquel, se développent les pièces de vie à demi-enterrées. L'ancienne bâtisse a bien sur été restaurée par la même occasion. Je vous invite à vous procurer "25 maisons en ville", aux éditions AMC-Le Moniteur, de Pascale Blin, pour davantage d'informations sur cette réalisation, et pour voir d'autres manières d'habiter la ville aujourd'hui.

Ci-dessus, maquette du projet d'extension.
Pour plus d'infos sur cette maison : Cliquer ici ou Cliquer là.

Xav aka Sakana

2007-04-10T01:53:00.000-07:00

Découvert grâce au forum eos-numerique, Xav aka Sakana est étudiant en multimédia à l'IAD, en Belgique. Je viens de découvrir son travail photographique, véritablement splendide. Il pratique le post traitement avec élégance, et ses photos sont incroyables. Environ 300 photos à voir et revoir sur http://blog.sakanadesign.com ! Gros coup de coeur !

Unkempt Studio

2007-04-09T02:39:00.000-07:00

El studio ! Visitez d'urgence http://www.unkemptstudio.com/, portfolio (tout en flash) d'une agence de graphisme espagnole, installée depuis plus de 16ans, aujourd'hui sur Barcelone. Il est rare que des agences produisent ce genre de travaux, dont la plupart sont suprenants. En panne d'inspiration? Allons vite y faire un tour!

Craig McLeish

2007-04-09T02:25:00.000-07:00

Voici une création de Craig McLeish, illustrateur anglais, au style bien personnel. Sur son portfolio, vous trouverez des créations originales, et inspirées. Tout n'est pas bon à prendre, encore une fois, mais son habileté à mélanger des croquis à la main, à un travail informatique ou à des photos, m'inspire beaucoup.

Nick Delaney

2007-04-09T02:18:00.000-07:00

Nick Delaney est un jeune graphiste américain, au talent singulier. Sur son site http://www.vandal.nu/, vous pourrez apprécier la qualité de son travail. Par contre, je dois vous avouer que ces travaux les plus récents, ne me plaisent guère. Et lorsqu'il fait la promo d'une Heineken, je trouve ça bien insipide. Mais les autres créa valaient un p'tit post ma fois.

They hate my design

2007-04-09T02:11:00.000-07:00

Au menu aujourd'hui, de la couleur, du style et des proportions. En direct de http://theyhatemydesign.net, Amenth Mubarok, graphiste indonésien, vous propose deux rubriques de travaux, délirants et colorés pour la partie Digital Works, et plus calme(!) et plus sérieux, pour Commercial Works. Des créations travaillées, pour un portfolio à visiter.

Keffer

2007-03-31T17:46:00.000-07:00

Splendide ! Le travail de ce graphiste et photographe parisien, Keffer, est remarquable. Beaucoup de travaux, une multitude d'univers différents, et pas vraiment de style Keffer. Mais la qualité est au rendez-vous, mélant le déstructuré, à l'imaginaire d'un travail photographique original et expressif, jusqu'à l'élégance d'un simple logo. Un site web à visiter. Un artiste, qu'on en convienne ! Edit: Et la galerie "Pigment" m'a complètement bluffé. Sacré coup d'oeil.

Oscar Niemeyer

2007-03-31T17:16:00.000-07:00

Architecte brésilien de renommée internationale, Oscar Niemeyer porte au travers de son oeuvre, l'idéal du mouvement international. Encore actif aujourd'hui, on lui doit notamment beaucoup de grands équipements de Brasilia, capitale administrative du brésil. Mais on peut également trouver certains de ces édifices en france, comme le siège du parti communiste à Paris, ou encore le siège du journal l'humanité à Saint-Denis. Sa liste de réalisations est bien longue, je vous propose donc de vous référer à son site, ou à son article wikipédia. Ce qui me plait dans le personnage, c'est qu'il incarne l'histoire d'une époque architecturale, d'un mouvement, et aujourd'hui encore, il signe ces bâtiments d'un style très personnel, et manie la courbe de telle sorte, que le béton ne lui refuse jamais. A 99 ans, il est le représentant d'une génération !
Photos: en haut, Congrès international (brasilia),Pavillon (Serpentine Gallery, Londres, 2003) et tout en bas, le musée d'Art Contemporain de Niterói (près de Rio).

Autre lien intéressant: la construction en image, du pavillon de Londres!

Stephane Tartelin

2007-03-31T16:47:00.000-07:00

Beaucoup de sensibilité et une touche d'humour parfois, dans les travaux de Stephane Tartelin, graphiste et illustrateur freelance. Vous trouverez sur son site, www.graphiste3d.com, ces print, quelques esquisses, quelques animations, et un shop. Ca devient une habitude les shops, mais bon. Portfolio intéressant en tout cas. D'autres travaux de ce graphiste sont disponibles sur le site d'un studio de design parisien http://www.lesoupe.com/, dont il est le coleader. Plein de choses à voir encore.

Le Corbusier - Notre Dame du Haut de Rondchamp

2007-03-31T05:22:00.000-07:00

Au lieu de vous faire une nième rétrospective sur Le Corbusier, j'ai pensé qu'il était plus intéressant ici, de faire découvrir (ou redécouvrir) au plus grand nombre, la chapelle de Rondchamp. Il s'agit là, du premier projet d'architecture religieuse réalisée, de Le Corbusier, et au côté du couvent de la Tourette, ce projet manifeste, fait figure à mon goût, du renouveau et de la puissance de l'oeuvre de Le Corbusier. Elaboré en 1950 et construite en 1955, cet édifice est bâti sur les ruines d'une ancienne chapelle sur la colline de Bourlémont, qui domine le village de Rondchamp. A ceux, qui ne parlent de Le Corbusier, qu'à travers son travail sur l'habiter, je leur propose cette merveilleuse réalisation, esquissée en quelques traits, dès les premières visites de l'architecte sur le site. Les références sont multiples pour ce projet, mélangeant des souvenirs de voyage en Orient (Serapeum de la villa Adrianna, à Tivoli), et clin d'oeil formel au barrrage de Chastang. Ce projet est l'illustration parfaite des propos de Le Corbusier, tenue quinze ans auparavant, sur la lumière, et le jeu des volumes.
Je vous conseille, à ce propos, la lecture de "Le Corbusier: La chapelle de Rondchamp", par Danièle Pauly, au édition Birkhauser, pour en savoir davantage, sur l'édification laborieuse de ce bâtiment.
Fondation Le Corbusier
Extrait du site du village de Rondchamp

p&r arquitectos

2007-03-31T05:10:00.000-07:00

En passant sur le blog d'architecture Arkinetia, j'ai découvert ce projet de maison individuelle de l'agence p&r arquitectos. Je lui trouve un air de ressemblance avec la maison Lemoine à Floirac de Koolhass. Nous sommes en tout cas, dans les mêmes budjet... Cependant, cette maison est réellement surprenante. Notez également, que ces belles photos ont été réalisée par Fernando Guerra.

Concours CAUE 17 - La Rochelle

2007-03-26T13:00:00.000-07:00

Avec trois camarades, architecte, paysagiste et urbaniste, nous avons été sélectionné pour participer au concours d'idées organisé par le CAUE de La Rochelle: Habitat & Formes urbaines durables - Pour un habitat individualisé et compact.
Non seulement, nous sommes ravi d'avoir été sélectionné, nous aurons surement d'autres occasions pour en parler, mais la question de l'éparpillement urbain et de ses conséquences sur le développement du monde pavillonnaire nous semble fondamentale.
Réfléchir sur de nouvelles typologies de logement individuel est pour nous un plaisir, d'autant plus lorsqu'il en va de l'évolution d'un modeste village, qui en plus de voir ses territoires agricoles gaspillés, n'a jamais eu pour ambition de devenir un village dortoir...
Travail en cours - Rendu Juin 2008 -

EDIT Juillet 2008:

Résultat disponible ici:
RESULTAT DU CONCOURS D'IDEES

Concours d'architecture Agora

2007-03-26T10:05:00.000-07:00

Planche de concours, réalisée dans le cadre du festival d'architecture Agora 2006, organisée par la ville de Bordeaux. Il s'agit d'un projet de densification des échoppes, où le parti pris a consisté en la densification du coeur d'ilôt, et en la préservation du volume et de la façade côté rue. Ce projet a été mentionné, puis exposé par la ville de Bordeaux. Projet effectué avec l'agence BPM à Bordeaux.

Paysage du bassin d'arcachon

2007-03-26T10:00:00.004-07:00

Voici quelques photos prises au matin du 13 mars 2007, au bassin d'Arcachon. Beaucoup de shoot, et bcp de post traitement sur Photoshop et Camera raw, sous une petite brume.

Accès Galerie 1 - Accès Galerie 2

Diplôme de fin d'étude

2007-03-26T10:00:00.003-07:00

Planches de présentation de mon diplôme de fin d'étude.
Cliquer ici pour accéder à la galerie .
Edit: 7 mars 2007, je suis architecte DPLG !

s-c-e-n-e

2007-03-26T10:00:00.002-07:00

Travail vectoriel sur une photo de base de Ilario Magali.
Dessin à la tablette graphique + pinceau illustrator >>> mise en couleur "au stylet" à nouveau, sous photoshop.... :| ca vaut donc pas la plume, et je déconseille ma technique. Premier visuel accepté sur amka ! Vous pouvez donc vous le procurer sur www.amkashop.com, en version bache (200x60cm) pour 180 euros, ou en version papier(100x30cm) pour 70euros ! :)

Concours de bibliothèque à Cork

2007-03-26T09:59:00.000-07:00

Planche de rendu pour un concours de bibliothèque à Cork, Irlande. merci de pas tenir compte des textes, rédaction en pleine nuit de charette... Cliquer sur l'image pour le voir en plus grand.

Eric Feng - FERIC STUDIO

2007-03-25T04:22:00.000-07:00

Feric Studio est le nom du site d'Eric Feng, illustrateur perturbant. Un p'tit tour sur son site, vous permettrait de voir ses créations originales, sur le thème de la machine. 3 rubriques; "evolution 1 et 2" et surtout "Inside Out" avec des animations de ces illustrations. Chouette boulot.

paris - Amka

2007-03-20T02:46:00.000-07:00

Petit délire urbain - proposition amkashop comme d'hab ;)
zoom disponible ici (tablette graphique)

Création autour du logo amkashop

2007-03-20T02:42:00.000-07:00

Les deux premiers sont mes propositions - Les deux derniers sont les propositions d'LNB. Les résultats du concours c'est par la <

Ouxh - Amka

2007-03-20T02:32:00.000-07:00

Nouvelle proposition amkashop. Travail vectoriel, tablette graphique. Zoom disponible ici. J'ai utilisé des photos de francis Hills, comme base de dessin. http://www.figjamstudios.com

Bijou - Amka

2007-03-20T02:20:00.000-07:00

Voici ma dernière proposition pour Amkashop. Il s'agit donc d'une illusatration. J'avais promis de me rattraper sur la dernière, j'espère qu'elle plaira. Par contre, je n'ai pas réussi à choisir entre la composition format carré 120x120 cm ou vertical 60x200 cm. Vous pouvez voir ces deux formats ici et la Vous avez même le droit de voter pour moi ;) Inspiration: Nikita-design

Gai3 - amka

2007-03-20T02:18:00.000-07:00

Proposition Gai3 - base vectorielle 95% + photoshop ;) zoom
Inspirations: drawcaliber et janabistudio

Happy Flowers

2007-03-20T02:07:00.000-07:00

proposition happy flowers - base vectorielle + photoshop ;)

Amkashop's story

2007-03-20T02:01:00.000-07:00

C'est un peu l'histoire d'amkashop. A vous de trouvez le boss, la palme, la bombe de peinture, la lune des nuits sur l'ordi, le diable des mauvais choix graphiques, et bien sur les graphistes...

Logo amka ?

2007-03-20T01:57:00.000-07:00

Proposition de mise en scène du logo amkashop ;) travail vectoriel.

propositions amkashop

2007-03-20T01:54:00.000-07:00

Voici deux propositions récentes pour amkashop (vous pouvez voter ici) Elles ont été réalisé sur photoshop uniquement. taille réelle 200x60 cm La dernière compo, c'est mon premier test en vector style, il est à chier, j'en ferais d'autre.

Plaquette de diplôme

2007-03-20T01:15:00.000-07:00

Couverture de mon mémoire de diplôme. sujet: "Habitat communautaire? Proposition de logements individuels groupés" TPFE de philippe peyrefitte. Cliquer ici pour le consulter en format pdf.

Stand Up for Bouguereau

2007-03-19T04:14:00.000-07:00

Stand Up for Bouguereau _ big bErN for Amkashop, comme d'hab.Le visuel proposé est visible ICI. Travail à partir de photos de peinture de William Bouguereau, dont je suis fan. Pourtant il n'aura pas fait le poids face aux impressionistes, son travail reste cependant remarquable. Matériaux utilisés : croquis, aquarelle, textures :) Visuel accepté, en vente ici: www.amkashop.com ! Je cherche encore un style, et on peut pas dire que mon diplôme d'archi, que je prépare en ce moment, m'y aide...

John Pawson

2007-03-18T07:36:00.000-07:00

Voici mon premier coup de coeur, il s'agit du travail de John Pawson, architecte anglais minimaliste, de renommée internationale. Son oeuvre respire la sérénité. Ici, pas de déballage de forme, ni d'écriture prétentieuse, mais plutôt un regard posé au service de l'élégance architecturale. http://www.johnpawson.com

Centre Paroissial à Villalba (Madrid)

2007-03-09T03:00:00.000-08:00

Coup de coeur personnel pour le centre Paroissial à Villalba, oeuvre des architectes espagnols Ignacio Vicens et José A. Ramons. Lignes épurées et abstraites de rigueur, pour ce bâtiment, qui comprend une nef, le centre paroissial lui même, et des logements pour les prêtres. Il est situé sur une parcelle exigue, dans une zone récemment urbanisée de Villalba. L'élément principal est bien sur la façade de l'église (Cf. Photo ci-dessus), qui permet, au travers de sa plastique austère, de distinguer sa fonction spirituelle. J'ai apprécié notamment son air de ressemblance avec le couvent de la tourette du Corbusier, et le traitement de la lumière dans la nef. A voir.

Case Study House

2006-04-21T02:34:00.000-07:00

Autour d'un programme de maisons économiques contemporaines, en pleine pénurie de matériaux au sortir de la seconde guerre mondiale, les Case Study House représentent à mes yeux, un patrimoine architecturale inestimable. Les architectes de ces prototypes sont Charles et Ray Eames, Pierre Koenig, Raphael Soriano, Craig Ellwood ou encore Richard Neutra...
Cinquante ans après, ces maisons extrêmement épurées et très ouvertes sur l'extérieur, sont toujours très riches d'enseignement. Ce laboratoire d'architecture a vu le jour à l'initiative de John Entenza, propriétaire du magasine "Art & Architecture" et aujourd'hui certains disent encore qu'il n'y a pas de plus belles maisons sous le soleil californien que les villas et les immeubles du style international construits de 1945 à 1966 à Los Angeles.

A voir et revoir. http://en.wikipedia.org/wiki/Case_Study_Houses

Vault49

2006-03-30T10:42:00.000-08:00

Voici une affiche, utilisée pour une campagne de pub de Samsung, pour un nouveau gadget, dont on se demande comment ils vont faire pour nous le vendre.. Par contre, ils sont malins, ils ont embauché l'agence Vault49 pour en faire la promotion. Agence new-yorkaise, pleine de surprise, elle nous propose là, une bien jolie création graphique. Repéré par mes soins, derrière un bus, pendant les embouteillages, et retrouvé sur le net, après bien des semaines passées... Site à consulter !

David Carron

2006-03-26T03:54:00.000-08:00

Jeune américain de 19 ans, David Carron laisse réveur. Alors même qu'il poursuit ses études à Minneapolis (art et design), il nous propose déjà sur le site Humblevoice, quelques uns de ces travaux. Il possède également son propre collectif de graphiste sur le site http://www.avadav.com actuellement en "coming soon", mais l'image d'entrée met l'eau à la bouche. J'irai même jusqu'à dire qu'il m'a donné envie d'aller faire un coup d'adobe CS2. Prometteur!

Cliquer ici pour lire la suite

Sophie Varela

2006-03-26T03:40:00.000-08:00

Illustratrice, peintre et graphic-designer à la fois, Sophie Varela, parisienne, nous propose un site réellement convainquant. Elle y décrit d'ailleurs son travail, mieux que je ne saurai faire: " J'ai choisi de travailler mes peintures et travaux numériques en utilisant différentes techniques : aquarelle, acrylique, médium, collage, marqueurs, mixmedia.. Mon univers pictural sexy et coloré se rapproche des mondes du rock, de la mode et de la bande dessinée".Elle propose en plus de son portfolio, un shop directement sur son site, pour acquérir ses toiles, notamment. Je vous conseille la rubrique painting, avec de bien jolis travaux.

http://www.sophievarela.com/

Edouard Francois

2006-03-26T00:09:00.000-08:00

Quel étudiant n'a jamais feuilleté le book d'Edouard François avec envie. Après une filière urbanisme aux ponts et chaussée, Edouard Francois suit des cours d’architecture et d’ingénierie aux Beaux-arts de Paris. "Constructeur d'immeuble vert", il a notamment construit l’ «immeuble qui pousse» à Montpellier en 2000, une construction de sept étages équipée d'une façade « végétale », à irrigation automatique. Il a également signé la tour des fleurs, à Paris, immeuble d’habitation dont les façades sont décorées de bambous et autres plantes vertes en pot. Beaucoup de ses projets sont remarquables, notamment la façade du Fouquets à Paris, où il intervient de manière très singulière. Au delà de son côté écolo, on peut dire qu'Edouard François cherche à séduire le public, et qu'il y parvient.
Dernier projet de cet architecte qui me tient à coeur, en collaboration avec Duncan Lewis, un hameau de dix logements de vacances (1996), végétalisé au maximum, comme une boîte qui disparaît derrière une paroi végétale.
Son site internet : http://edouardfrancois.com/

Phillip Toledano

2006-03-25T15:49:00.000-08:00

Photos sublimes, émouvantes, drôles, ou tout simplement belles, au rendez-vous sur le site http://mrtoledano.com, portfolio du photographe britannique Phillip Toledano. Ses créations sont souvent métaphoriques, et invitent à la réflexion. Son monde est le sien, et je vous propose de le découvrir sans tarder. Et par la même occasion, vous avez reconnu le bâtiment sur cette photo?

Tokidoki

2006-03-25T14:53:00.000-08:00

Inspiration manga, baigné de douceur, pour ce fantastique graphiste italien, Simone Legno. La visite se fait par là: http://www.tokidoki.it/ Beaucoup publié dans la presse spécialisé, je suis pas fan de toutes ses créations, mais certains travaux comme celui de la photo sont bien sympatiques.

Design Chapel

2006-03-25T14:40:00.000-08:00

J'allais oublié de vous parler de Design Chapel. Il s'agit du site de l'excellent graphiste suédois Robert Lindström. En entrant sur le site, vous avez la possibilité de visiter ces anciens travaux (1995-2003), je vous les conseille vivement. Les illustrations notamment sont splendides. Prenez le temps de tout bien visiter, c'est assez incroyable. http://www.designchapel.com
Robert Lindström est également le créateur de
http://www.northkingdom.com qui regroupe un certain nombre de portfolio de qualité. A voir également.

Durrer Linggi

2006-03-25T11:15:00.000-08:00

Nouveau coup de coeur, pour l'agence d'architecture Durrer Linggi . Leur site est disponible à l'adresse http://www.dl-arch.com. Une présentation élégante , pour des projets soignés. Vous l'aurez deviné à la photo, ce sont des suisses. J'ai été impressionné par la qualité d'ouvrage de cette réalisation, deux bâtiments de logement associés à une salle à vocation municipale, constituant entre eux, la place du village, véritable noyau urbain. Un petit air de Portzamparc. A voir.

http://www.zenvironments.com

2006-03-24T07:19:00.000-08:00

Attention les yeux, encore un illustrateur de talent. http://www.zenvironments.com. Zach Jonhsen possède vraiment un style à lui, avec des illustrations à couper le souffle et sa rubrique "print" qui fait froid dans le dos. Des meubles, des affiches, des skates, une profusion de travaux remarquables. A voir d'urgence, si vous êtes en panne d'inspiration, lui n'en manque pas!

Luvgalz

2006-03-24T06:34:00.000-08:00

Vous l'aurez deviné, je suis fan de vector Style. Heu, en gros, le vector style, consiste en la réalisation d'illustrations vectorielles, et on peut dire que ce style est né de la sphère internet. Beaucoup de site en flash utilise ce type d'illustration, et dans ce domaine, il s'avère que j'ai eu un coup de coeur pour Luvgalz. Il s'agit d'un projet de Stenkat, un graphiste de talent http://www.stenkat.com/ où il regroupe une belle série de girl en vector style. Surtout entrez sur le site, sans manquer l'intro, elle est spendide. Stenkat, si tu passes par là, félicitations, t'as un fan de plus ;)

Nikita Design

2006-03-24T05:08:00.000-08:00

Au rayon illustration, je demande Nikita Design, ou http://stephanie.ferrero.free.fr. Découverte encore une fois, sur amkashop (découvreur de talent?), Nikita oeuvre dans le vector style à plein vitesse. Un p'tit air de Stephane Manel dans la composition, mélangé à des créations vectorielles originales lui donne pleinement son style. C'est frais, agréable, et ca m'inspire !

Sophie-toulouse

2006-03-24T05:01:00.000-08:00

Cette fois-ci c'est du lourd. Sophie-Toulouse, illustratice de talent, largement publiée, nous propose de parcourir ses travaux, sur http://www.sophietoulouse.com/, et on le fait sans râler ! Entre autre, jolie campagne pour Nike (oui, ceux qui font travailler les enfants..) et plein d'autres illustrations savantes. Dommage que la résolution des images soit si faible, sur son site.

ArtFlow

2006-03-24T03:48:00.000-08:00

Photographe russe de 17 ans seulement, Constantine First auteur de http://www.artflow.ru/ nous propose un travail photographique (et graphique) rafraichissant. Grosse préférence pour sa galerie Moscow, avec des photos HDR il me semble. Ca vaut le détour.

Dzark

2006-03-24T03:32:00.000-08:00

Créations déstructurées et oeuvres futuristes au rendez vous sur http://www.dzark.com, le site d'un studio de graphistes américains. Au delà de la qualité de leur travail, je me demande même comment ils procèdent pour arriver à ces résultats.

Souto de Moura

2006-03-23T01:05:00.000-08:00

Architecte portugais, sous l'influence directe de Mies van der Rohe, Edouardo Souto de Moura a collaboré avec Alvaro Siza. Oeuvrant d'abord autour de l'espace domestique, il entreprend aujourd'hui des projets d'une tout autre échelle, comme le stade municipal de Braga, véritable prouesse technique. Le stade étant implanté dans une ancienne carrière d’extraction de granit désaffectée, l'architecte s’inspire des exemples de la typologie du théâtres grec et romain, et s’appuyant sur le fait que le football est aujourd’hui un spectacle mis en scène, concentre les personnes sur deux tribunes rectilignes, laissant libres les deux côtés restants, comme si le stade était traversé par le paysage.

Glenn Murcutt

2006-03-21T17:12:00.000-08:00

Beaucoup de force et de caractère dans l'oeuvre de Glen Murcutt, architecte australien, mondialement connu. Un de mes architectes favoris. Il exerce seul depuis 23 ans, et puise son inspiration dans les constructions australiennes traditionnelles, notamment aborigènes. Comme Charreau et Prouvé, il possède le goût du détournement des matériaux industriels. Il a reçu le Pritzker Prize en 2002.

Plein d'infos sur les architectes australiens sur http://www.ozetecture.org/

MVRDV

2006-03-21T16:45:00.000-08:00

Incontournable agence hollandaise, MVRDV est né à Rotterdam, à l'initiative de Winy Maas, Jacob van Rijs et Nathalie de Vries. Pas réellement de "style mvrdv" mais plutôt un melting-pot souvent radical, qui puise sa source dans d'intenses reflexions, autour d'un maximum d'intervenants. La mixité des équipes conduit l'agence à proposer de plus en plus de projets variés, qui ont tous en commun, la rencontre de multiples univers. Aujourd'hui davantage rattachés à la supervision de plan d'ensemble, ils revendiquent la densité, incontournable selon eux, dans un processus de planification, ce qui rappelle finalement le processus de congestion de l'OMA (koolhass), où Winy Mass et Jacob van Tijs, ont passés quelques années d'ailleurs.
Datatown notamment, est un de leur projet les plus emblématiques, puisqu'ils proposent là une exploration dans l'avenir de la megacity, où se superposent les différentes couches (d'informations?).
Une agence à écouter, de temps en temps bien sur... http://www.mvrdv.nl

Blogs d'Architecture

2006-03-21T04:26:00.000-08:00

Les blogs d'architecture sont la manière la moins onéreuse de se tenir au courant de l'actualité architecturale. Quand on connait le prix d'un abonnement à AMC, Archi d'aujourd'hui, GA, ou encore El croquis, un peu de lecture gratuite ne peux pas faire de mal. D'autant plus qu'elle est de bonne qualité. Donc, voici mes préférés, j'en oublie très certainement. mais je vous invite à vous abonner à leur flux RSS:

Paulo Mendes da Rocha

2006-03-21T02:39:00.000-08:00

Prietker Price 2006, Paulo Mendes Da Rocha, architecte brésilien, est considéré comme un des inventeurs de la modernité. Il est le deuxième brésilien, après Oscar Niemeyer à décrocher cette récompense. A 77 ans, il aura fait corps avec l'architecture brutaliste pauliste», un mouvement de créateurs attachés aux formes et aux matériaux simples et à une certaine éthique. Lignes épurées et brutalisme de détail, au service d'une oeuvre exceptionnelle.

A voir: http://webarchigram.free.fr/blogagp/darocha.pdf

Rem Koolhass

2006-03-21T02:15:00.000-08:00

Mais qui a est Rem Koolhass? Hollandais, cet architecte s'est fait connaitre par son oeuvre théorique, notamment par son livre "Delirious New York", puis pour son oeuvre architecturale, conceptuelle et boulversante. La liste de ses productions est longue, et je me rend compte que lorsque j'essai de comprendre un bâtiment comme la bibliothèque de Los Angeles, il est déjà en train de finir, l'ambassade de France, et la maison de la musique....
Mes coups de coeur chez OMA (son agence), sont le projet d'Euralille, la villa dall'ava, la maison Lemoine et les concours perdus de la bibliothèque de France et du quartier des Halles, projets résolument modernes et ambitieux.
Pritzker Price en 2000, il continue aujourd'hui de boulverser l'histoire de l'architecture, j'avoue ne pas pouvoir le suivre sur toute la ligne cependant.

http://www.oma.nl/
Ci-dessous, deux oeuvres récentes, l'ambassade de France à Berlin (le parcours architectural, 70 ans, après la villa Laroche) et la cité de la musique à Porto (heu, pour l'instant, j'ai pas compris.... je finis New York Délire, et je m'y intéresse):

Mathias Klotz

2006-03-21T01:55:00.000-08:00

Avant-gardiste, l'architecte chilien Mathias Klotz représente à mes yeux, une bouffée d'air pour le continent sud américain. Il revendique au travers de son oeuvre un modernisme baigné de simplicité et de clareté. Son travail sur l'espace domestique reste donc une référence pour moi, même si l'agence s'est aujourd'hui, tournée, en partie, vers d'autres échelles d'intervention.
http://www.mathiasklotz.com à lire: 1997 — GG Porfolio, éditions Gustavo Gili, Barcelone ; Abitare n°364&

Boyd Cody Architects

2006-03-20T15:02:00.000-08:00

Coup de coeur, pour la diversité et la sobriété des opérations de l'agence irlandaise Boyd & Cody.
Grosse préférence pour la maison Alma Rd (photo). http://www.boydcodyarch.com/

Stephane Manel

2006-03-20T08:09:00.000-08:00

Ca vous intéresse, d'apprendre à dessiner? Au service du glamour, j'annonce Stephane Manel, talenteux dessinateur. Un portfolio à voir et revoir. Ci-dessus, illustration Tuilerie's Dream.
http://www.stephanemanel.com/

Robert Mekis

2006-03-20T08:01:00.000-08:00

Voici le photographe, qui m'a donné le plus envie de voyager. Et pourtant, je ne connais rien de lui. Mais pour le plaisir des yeux, allez vite sur http://robertmekis.com je vous conseille notamment "landscape gallery". On parle beaucoup de lui sur les forums spécialisés, car il arrive à faire des photos incroyables avec du matériel de base. Grosse utilisation des filtres Cokin, gris, dégradé gris et polarisant, au service d'un talentueux photographe.

Electricheat

2006-03-20T07:53:00.000-08:00

Aurai-je assez de temps pour vous parler de tout? pas forcément, alors avant que je n'oublie, passer voir les travaux de Nigel Evan Dennis, attention aux yeux. Amateur de graphisme, attention à la claque. http://www.electricheat.org/